1:1 SU STEPHANE GAUGER

Autorius: Debbie Lynn Elias

  STEPHANE_GAUGER Pirmą kartą su rašytoju/režisiere Stephane'u Gaugeriu susipažinau 2007 m. Los Andželo kino festivalyje, kur debiutavo jo filmas „PELĖDA IR ŽVIRVLIS“. Vienas iš mano pasirinktų filmų, kuriuos privalau pamatyti 2007 m. (ir, žinoma, festivalio lankytojų, kai filmas buvo apdovanotas žiūrovų apdovanojimu už geriausią pasakojimą), jis vis dar yra vienas iš mano pasirinktų filmų, kuriuos privalu pamatyti ir šiandien, nes jis pradedamas rodyti kino teatruose visoje šalyje ribotas leidimas. Aukšta įspūdinga vyro figūra Stephane yra ne kas kita. Kai kalbiesi su juo, greitai pamatai švelnumą apie jį, jo jautrumą, entuziazmą gyvenimui ir žmogaus būklei, bet visų pirma – aistrą jo amatui ir ypač šiam filmui. Gimęs Saigone, bet užaugęs Orindžo apygardoje, Kalifornijoje, jis „visada norėjo filmuotis Saigone“. Kaip jis man pasakė: „Aš myliu šalį ir žmones. Kai Saigone gyvena daugiau nei 8 milijonai žmonių, žinojau, kad turiu apie juos sukurti istoriją. Tai trijų iš jų istorija“.

Neseniai turėjau galimybę susitikti ir dar kartą aplankyti Stephane'ą ir šiek tiek pakalbėti apie PELĖDĄ IR ŽVIRBLĮ.

MSD: Koks buvo šio projekto postūmis arba kilmė?

SG: Filmo sėkla iš esmės buvo papasakoti šiuolaikines šurmuliuojančių Saigono gatvių gatves ir užfiksuoti miesto energiją, tačiau tuo pat metu atkreipti dėmesį į susvetimėjimą didmiestyje, bet taip pat pateikti pareiškimą apie miesto modernizavimą. šalis, paprastai siejama su karo filmais.

MSD: Koks buvo jūsų kūrybinės raidos procesas rašant scenarijų ir vėliau režisuojant filmą? Kitaip tariant, sėdėjote ir rašėte, ir perrašėte? Siužetinė lenta, kaip rašai? Rašyti ir kaip tu liepi?

SG: Kalbant apie personažus paremtą filmą, man pirmiausia reikėjo sukurti personažus, tada sukurti istoriją ir aplink juos siužetą. Kai veikėjai jaučiasi gyvenantys puslapyje, rašyti tampa lengviau. Scenarijus buvo parašytas dviem juodraščiais per porą mėnesių ir aš visada žinojau, kad tai bus planas. Aktoriai, kuriuos atrinkau Vietname, turėjo laisvę pakeisti dialogą, kad atitiktų jų personažus, o mes iš esmės išeiname ir filmuojame. Siužetinių lentelių nenaudojau, nes tai buvo laisvas filmas. Tai buvo kinematografija Vietname, ko anksčiau nebuvo.

MSD: Įsivaizduočiau, kad rašydami mintyse kuriate labai skirtingus vaizdus? Tiesa?

SG: Žinojau, kad noriu užfiksuoti šurmulį, nuolat fone zujančius motociklus ir neonines naktis. Jūs neprivalote kurti vaizdų Saigone, nes jis yra visur aplink jus. Taigi filmavau daugiausia natūralioje aplinkos šviesoje, o kameras dažniausiai laikiau rankoje.

MSD: Žinau, kad esate gerai susipažinęs su Vietnamu. Kaip sekėsi renkantis vietas filmavimui?

SG: Norėjau, kad vietos mieste kvėpuotų, todėl nufotografavau daugybę alėjų su maisto prekystaliais ir parduotuvėmis. Filme norėjau tai sugretinti su miesto zoologijos sodu, kuris yra ramesnis ir ramesnis, oazė iš gatvių kakofonijos.

MSD: Geriausia jūsų patirtis šaudant pelėdą IR Žvirbliuką buvo…….

SG: Turėti harmoningą aktorių ir įgulos sudėtį. Jie nebuvo patyrę tokio šaudymo. Partizanų šaudymas, ir jie buvo tam atviri. Nebuvo nuobodžios akimirkos. Režisuoti našlaičius vaidinti filme, o tai labai naudinga. Man patinka vaikai, ir manau, kad iš jų yra puikūs aktoriai, nes jie nėra apmokyti, todėl iš jų galite sukurti natūralų spektaklį.

MSD: Sunkiausias arba, neduok Dieve, blogiausias šaudymo aspektas buvo…….

SG: Gyvūnai. Mums pasisekė, kad pasirinkome dramblį, kuris buvo prijaukintas, bet turėjome orangutaną, kuris buvo nepaklusnus. Vaikai buvo lengvi, palyginti su gyvūnais.

MSD: Turite nuostabią aktorių grupę. Kiek laiko užtruko, kol radote tris savo vadovus ir ypač kerintį mažąjį Han Thi Pham?

SG: Aš pasirinkau Le The Lu ir Cat Ly (atitinkamai zoologijos sodo prižiūrėtojas ir stiuardesė). Jie buvo subtilūs aktoriai ir jiems tinka. O našlaičių mergaitei Thuy turėjome atvirą atranką dešimčiai mergaičių. Dalyvavome tik likus kelioms dienoms iki filmavimo pradžios, ir ji buvo tikras atradimas. Dešimties metų mergaitė, kuri niekada anksčiau nevaidino, tačiau sugebėjo suprasti scenarijų ir surengti tikrai puikų pasirodymą.

MSD: Griežtai žiūrint iš ego pozicijų, koks jausmas, kai festivalio lygmeniu jau buvo sutiktas taip šiltai pelėda ir žvirblis?

SG: Smagu sulaukti pagyrimų. Smagu filmą rodyti įvairiose šalyse. Didžiausias pasitenkinimas – parodyti tarptautinei auditorijai gabalėlį šiuolaikinio Saigono gyvenimo ir parodyti ten gyvenančių žmonių žmogiškumą.

MSD: Kokia bauginanti užduotis yra leistis į tokią filmų kūrimo kelionę, kaip ši. Vienas žmogus, rašo ir režisuoja. Svetima šalis. Ar jaudinotės ar nerimaujate dėl to, ar galite pasiekti tai, ką užsibrėžėte, ir papasakoti istoriją, kurią norėjote papasakoti?

SG: Turite turėti įžūlų požiūrį į nepriklausomą filmą, ty papasakoti istoriją geriausiu būdu ir sukurti geriausią filmą. Tada rodote savo filmą visuomenei ir tikitės, kad jie bus linksmi ir sujaudinti. Tai sunkiausia užduotis, nes kuriant filmą daug elementų gali iškristi iš vietos, tačiau kai aktorių atranka atrodo tinkama ir tonas pasiekia tinkamą natą, tada sukūrei gerą filmą.

MSD: Ką norėtumėte pamatyti, kai žiūrovai išeis iš teatro?

SG: Pasaulyje yra daug atsijungimų. Noriu, kad žmonės jaustų, kad jie gali užmegzti ryšį, kad mus supa meilė, net kai to mažiausiai tikimės.

MSD: Ką pasiėmėte iš šios patirties?

SG: Filmo filmavimas buvo nuostabi patirtis, nes įgula buvo nedidelė ir turėjome sinergiją. Sužinojau daug apie sunkų platinimo kelią. Nemanau, kad kada nors nustosiu mokytis apie filmų kūrimo rinkodarą ir verslą.

MSD: O kitas jūsų laukia…….

SG: Didelis futbolo filmas Vietname su kai kuriais britų personažais priešakyje. Jis vadinamas „SIMONAS IR Svetimas“, ir mes vis dar ieškome finansavimo. Tada norėčiau parašyti žanro filmą, galbūt įtempto trilerį, kurio veiksmas vyksta Paryžiuje. Norėčiau parašyti meilės laišką tam miestui, lygiai taip pat, kaip PELĖDA IR ŽVIRBLYS yra meilės laiškas Saigonui, mano gimimo miestui.