Avarija

Autorius: Debbie Lynn Elias

  avarija

Automobilio avarija. Kūnas LA kelio šone. Sankryža. Kryžkelė. Praeinantis detektyvas, kuris užkliūva ant avarijos ir kūno. Ir taip mūsų istorija prasideda.

Prieš 48 valandas apygardos prokuroras Rickas Cabotas ir jo žmona Jean buvo pagrobti dviejų afroamerikiečių. Sėkmingą afroamerikiečių televizijos prodiuserį Cameroną ir jo žmoną Christine sustabdo LAPD pareigūnai Ryanas ir Hansonas. Irano imigrantas Farhadas, įsigijęs ginklą apsaugai, įdeda į užrakintą stalčių, kurį bando pataisyti šaltkalvis Danielis, ispanas. O detektyvas Grahamas Watersas ir jo partnerė Ria tiria susišaudymą Los Andželo centre.

Trys skirtingos istorijos sudaro filmo stuburą, tačiau visi veikėjai kiekvieną istoriją paveikia tiesiogiai arba numanomai. Pirma, tai yra automobilių grobimas, kurio prielaida yra nepakankamai privilegijuotiems, žemesnės klasės afroamerikiečių jaunimui, kuris vagia iš kurių, jų nuomone, yra „turtingi, baltieji žmonės“. Visa ši patirtis siunčia visuomenininką Jeaną Cabotą į siautulingą tiradą apie saugumą ir „klases“. Įeina detektyvas Grahamas ir partnerė Ria, kurie raginami ištirti ne tik automobilio pagrobimą, bet ir antrą siužeto liniją, susijusią su rasistiniu LAPD pareigūnu Ryanu ir jo naujuoju iš Akademijos partnerio Hansonu ir rasistinio priekabiavimo, kurį jie sukėlė mūsų televizijos prodiuseriui ir jo. žmona, o tai prisideda prie ginčų ir jų santuokos ardymo. Trečia, mes randame šaltkalvį Danielį, patyrusį parduotuvės savininko Farhado keiksmažodžius, o pats dėl savo etninės kilmės kentėjo priespaudą, neviltį ir neapykantą.

Filmo, kurį parašė ir režisavo Paulas Haggis, pagrindinės rasinės diskriminacijos ir rasizmo temos yra galingas, nepastovus žvilgsnis į pasaulį, kuriame gyvename. Nors sukurtas aiškiai atskiras siužetas ir personažai, galite pajusti iš anksto sukurtų visuomenės sampratų susiliejimą (arba balinimą), nes Haggis parodo, kaip viskas ir visi yra susiję. Nuo pat filmo pradžios kyla emocinis chaosas, nes kiekvienas veikėjas yra priverstas susidurti su savo vidinėmis baimėmis ir išankstinėmis nuostatomis, nes kiekvienas yra išplėštas iš savo komforto zonos ir patenka į aplinkybes, kurioms esant turi nuspręsti toliau žaisti pagal savo turėti savo taisykles arba atverti protą ir imtis kito kelio išsišakojusios šiose, atrodytų, atsitiktinėse likimo vingiuose. Raktas į šių persipynusių įvykių ir veikėjų sėkmę yra Haggis gebėjimas kalbėtis ir atvira burna – įkišti koją mentalitetas, kurį turi daugelis iš mūsų. Mes manome. Mes tai sakome. Ir taip elgdamasis, w! skrybėlę taip lengvai būtų galima interpretuoti kaip neapykantą, ji atrodo kaip akimirkos karštligės įsiterpimas, kuris, atsižvelgiant į mūsų socialinį naivumą, gana dažnai yra šiek tiek humoristinis.

Prie formato sėkmės prisidėjo tai, kad plačiai naudojama rankinė kinematografija, kuri ne tik sustiprina neapdorotas, aštrias filmo emocijas, bet ir padeda didinti įtampą bei nerimą, suteikdamas precedento neturintį netikrumą kiekvieno rezultatui. scena. Kinematografininkas Jamesas Muro, atlikęs mums stulbinantį darbą filme „Atviras diapazonas“, čia atlieka tokį pat puikų darbą kur kas tamsesniame, tačiau taip pat paveikiame personažų tyrime.

Tačiau svarbiausia, kad šis filmas ne tik geras, bet ir puikus, yra aktoriai, su pirmaisiais išskirtiniais šiais metais Oskaro vertais vaidmenimis, ypač iš Dono Cheadle'o kaip detektyvo Grahamo, Sandros Bullock kaip socialinio Jeano Caboto ir Matto Dillono. Biuras Ryanas. Cheadle'as, kuris gali turėti daugiau laiko ekrane nei bet kuris kitas, yra racionalus, netgi raminantis buvimas viso filmo metu, iškeldamas jį beveik aukščiau to, kas vyksta aplink jį. Kita vertus, Bullock turi minimalų ekrano laiką, tačiau užtenka vienos emociškai įkrautos scenos, kuri priverčia pamiršti, kad šiame filme yra kas nors kitas, išskyrus ją. Tiesą sakant, ji tokia žavi, kad galite pamiršti kvėpuoti. Jei atvirai, tai gali būti geriausias jos kūrinys. O kalbant apie Dilloną, jis yra kruopščiai subalansuotas bauginančiai atšalusio ir kovojančio jautrumo dichotomija. Tony Danza ir Keith David pasirodymai vienoje scenoje taip pat yra nepriekaištingi ir yra sudėtingai susipynę, kad būtų ne tik! drąsiai išraiškingas, bet esminis bendram siužetui. Apmaudu, bet Brendanas Fraseris yra vienintelis aktorius, kuris, atrodo, yra iššvaistytas Ricko Caboto vaidmenyje. Neturėdamas jokių esminių momentų ir daugiau ar mažiau nustumtas į antrą planą, Fraserio buvimas pasigenda.

Meistriškai sukurtas, turbūt vienintelis trūkumas yra tai, kad filmas per trumpas. Intensyviai prikaustantis, filmas galėjo būti naudingas papildomoms 45 minutėms, kaip tramplinui, siekiant išsiaiškinti kai kuriuos niuansesnius kiekvieno siužeto ir personažo aspektus (tai, ką aš visiškai tikiuosi pamatyti DVD).

Kuriantis susimąstyti, įtikinamas, protingas, nuosekliai sukurtas, realybe pagrįstas ir suvarstytas. 2006 m. „Oskaru“ ieškokite Paulo Haggiso ir jo personažų, kurie bus visų lūpose.

Sandra Bullock: Jean

Brendanas Fraseris: Rickas

Donas Cheadle'as: detektyvas Greimas

Mattas Dillonas: pareigūnas Ryanas

Terrence'as Howardas: Cameronas

Thandie Newton: Christine

Ryanas Phillippe: pareigūnas Hansonas

Režisierius Paul Haggis. Parašė Paul Haggis ir Bobby Moresco. Įvertinta R. (100 min.)