DANIEL NETTHEIM „Kalbantis apie medžiotoją“, „Tasmanijos tigrai“, Willemas Dafoe ir trapi Tasmanijos ekosistema – išskirtinis 1:1

Autorius: Debbie Lynn Elias

Režisierius Danielis Nettheimas pristato mums labai žavingą ir jaudinančią charakterio studiją apie Martiną Davidą, samdinį, kurį biotechnologijų įmonė pasamdė susekti paskutinį gyvą Tasmanijos tigrą, išgauti jo DNR ir nužudyti, kad niekas kitas negalėtų pabandyti. atkurti rūšį arba naudoti DNR; y., biotechnologijų įmonė „turės“ teises į tigrą. Objektyvas Tasmanijoje ne tik stulbinantis vaizdas, bet ir Willemas Dafoe, kaip žmogus, kuris pats, kaip ir Tasmanijos tigras, gali būti paskutinis tokio pobūdžio, atlieka vieną iš geriausių savo pasirodymų. Šiame tyliame žaidime žmogus prieš žvėrį, žmogus prieš žmogų ir žmogus prieš save patį, būdami trilerio ir dramos jausmais, pamatysite, kad laikotės už savo širdies ir savo sėdynės krašto. Turėjau galimybę susėsti išskirtiniam interviu su Danieliu Nettheimu ir pakalbėti apie Tasmanijos tigrą, Willemą Dafoe ir šaudymą neatrastoje Tasmanijos šalyje.

Danieliau, tai tikrai nuostabus filmas.

Ačiū.

Žinau, kad esate iš televizijos. Taigi, kaip buvo ne tik peršokimas į ypatybę, bet ir tokią funkciją su beveik 100 % išoriniu objektyvu ir neapsakomomis logistikos situacijomis dėl žemės topografijos?

Nors pastaruosius dešimt metų dirbau televizijoje, visada buvau didelis kino mylėtojas ir studentas. Lankiau kino mokyklą. Mano tikslas visada buvo ne tik televizijoje, bet ir kurti vaidybinius filmus.

Bet jūs turite sumokėti sąskaitas pakeliui!

tiksliai! [juokiasi] Taip pat manau, kad jei kas nors per pastarąjį dešimtmetį nuveikiau mažame ekrane, mane pastūmėjo dar labiau norėti iš tikrųjų sukurti plačiaekranio kino patirtį. Šiek tiek nerimavau, kad visa ta televizinė patirtis gali turėti tam tikrų įpročių. Pavyzdžiui, filmuojant televiziją tokiu tempu yra daug kompromisų; kuriate tam tikrą būdą televizijos auditorijai; jūs naudojate daug dialogo, nes žmonės dažnai būna išėję iš kambario ir gamina kavos puodelius ar pan. Bet aš manau, kad kai prodiuseris Vincentas Sheehanas bandė finansuoti filmą, kartais buvo šiek tiek pasipriešinimo. „Jis yra televizijos režisierius. Iš kur mes žinome, kad jis gali kurti filmus? Taigi, žinodami apie tokius išankstinius nusistatymus, Labai stengiausi, kad tai taptų didele kino patirtimi dideliame ekrane . Tuo tikslu su operatoriumi Robertu Humphreysu, kuris yra australas, grįžome ir žiūrėjome Wernerio Herzogo filmus kaip Fitzcarraldo ir Aguirre , ir pažiūrėjome kai kuriuos puikius 70-ųjų Holivudo plačiaekranius filmus, pvz Išvadavimas , Elnių medžiotojas ir Penkios lengvos dalys , tik norėdami priminti, kaip puikūs filmų kūrėjai naudoja tą kadrą ir naudoja kraštovaizdį pasakodami istoriją. Turiu pridėti vieną iš savo visų laikų mėgstamiausių filmų kūrėjų, savo tautietį Peterį Weirą, todėl grįžau ir pažiūrėjau Piknikas prie Hanging Rock . Teminiu požiūriu žmonių vaidmuo kraštovaizdyje tame filme yra toks stiprus, ir man patinka, kaip jis įrėmina tą kraštovaizdį.

Tai nėra jūsų vidutinė, beprotiška istorija. Ir Dafoe priklauso personažas. Jis yra Martinas Davidas. Taigi, kaip ši istorija atėjo pas jus ir kas paskatino jus pasirinkti Dafoe?

Iš pradžių tai buvo rašytojos Julia Leigh romanas. Kaip australas, aš labai gerai žinojau šią istoriją apie Tasmanijos tigrą, kuri yra tarsi prielaida. Ir tai tikrai tik atskaitos taškas. Tai ne apie vyrą, kuris ieško a Tasmanijos tigras . Tačiau tai yra dramatiškos ir emocingos kelionės, kurią personažas eina filme, prielaida. Kadangi darydami adaptaciją laikėmės minties, kad veikėjas yra autsaideris, atvykstantis į Australiją, tai tarsi reiškė, kad ieškojome ne australiečių aktoriaus, o tai reiškia, kad galėtume pažvelgti į visus puikius pasaulio aktorius. ir pagalvokite: „Su kuo labiausiai norėtume dirbti? Ir tada mes galvojame: „Kas turi tokį CV, kuris reiškia, kad jis gali realiai perskaityti tokį scenarijų? Willemas yra nuotykių trokštantis aktorius ir, jei pažvelgsite į jo kreditų sąrašą, jis eina tarp labai didelių ir labai nepriklausomų filmų.

Jis taip pat sukūrė filmus, kuriuose sunkus darbas atliekamas išorėje, stichijose, grubioje išorėje.

Būtent. Be to, jis turi puikų fiziškumą, puikų veidą. Taip pat buvo naudinga tai, kad jis anksčiau kūrė filmą Australijoje. Taigi galėjau pasikalbėti su keliais žmonėmis, kurie su juo dirbo ir pasakė: „Jis tikrai puikus vaikinas. Jis puikus bendradarbis. Jis tikrai yra vienas iš įgulos narių. Niekada nerasite jo pasislėpusio priekaboje. Tai yra tokių savybių, kurių ieškote, kai su kuo nors praleisite septynias savaites atokioje Tasmanijoje. Taigi, nuo pat pradžių jis buvo žmonių, su kuriais būčiau mielai dirbęs, sąraše. Rašydamas scenas vis dažniau įsivaizduodavau jo veidą tame peizaže. [juokiasi] Abstrakčiai, bet tai padeda formuoti supratimą apie personažą. Scenarijų jam pateikė jo vadovas, manydamas, kad tai tikriausiai buvo šiek tiek toli, tiek apie planavimą, tiek apie bet ką kitą, bet greitai gavome teigiamą atsakymą. Susitikau su juo ir pakviečiau jį ateiti ir bendradarbiauti. Kaip sakėte, jam priklauso tas personažas, ir man visada buvo labai svarbu, kad tas, kuriam teko atlikti šį vaidmenį, visiškai jį privalėtų. Dar turėjau parengti scenarijaus juodraštį ar du. Kalbėjausi tiesiogiai su Willemu telefonu, kad įsitikinčiau, jog mūsų instinktai su tuo, ko reikia veikėjui, yra vienodi.

Vileme taip pat išryškinate tai, ko nepamenu matęs nė viename iš jo 60 metų filmų. Ir tai yra tėviškoji jo pusė; ypač jo santykiai dirbant su Finnu Woodlocku [kuris vaidina 'Dviratį']. Ką padarėte, kad padėtų užmegzti šiuos santykius? Ką padarė Willemas, nes Finas ir Finas su Vilemu yra tiesiog stebuklingi?

Tikrasis iššūkis ten buvo tiesiog susilaikymas. Tai buvo žavūs vaikai. Per daug kartu scenų nerepetavome. Willemas su jais susitiko likus maždaug savaitei iki šaudymo, kad jie galėtų jaustis patogiai būti šalia jo. Jie yra žavūs mieli vaikai ir jiems labai lengva patikti. Labai lengva būti šiltam jų atžvilgiu. Willemui tai buvo kliūtis, nes jo personažas iš pradžių buvo skirtas santūriam ir atskirtam. Jis paprašė manęs stebėti ir pranešti, ar per daug tėviškas, per daug įsitraukęs ar reaguojantis. Turėjome gana atidžiai nubrėžti tą išskyrimą. Ir tada, be to, ta kelionė buvo scenarijuje ir Willemo, kaip aktoriaus, polinkis iš tikrųjų yra tik suvaidinti kiekvieną sceną ir vaidinti ją po scenos, sutelkti dėmesį į konkrečius veiksmus toje scenoje ir leisti scenarijui, o man, kaip režisieriui, pasirūpinti didesniu vaizdu. . Taigi, jei scena buvo susijusi su žemėlapio skaitymu ar garsiakalbių pastatymu medyje, jis tikrai sutelktų dėmesį į fizinę užduotį ir užduoties tikslumą.

Jūs tai gražiai užfiksavote filme savo kadravimu; smulkios kiekvieno veiksmo detalės, kiekvieno jo atliekamo judesio, kurį jis daro. Tai įdomu, kalbant apie tigrą, taip pat Mindy (vaidina Sam Neill) ir Martino personažus, nes visi trys yra panašūs ir matote šį puikų tęstinumą ir paralelę tarp jų. Kiekvienas iš jų yra kruopštus ir metodiškas. Išsamus, labai uždaras, ir kiekvienas lėtai atsiveria ir atskleidžia vidinį aš. Pamažu pasirodo tigras. Martinas lėtai atveria širdį. Tai gražiai padaryta ir nuopelnas jūsų kadravimui ir objektyvams, kai tiek daug to.

Prieš pradedant kurti filmus, mano išsilavinimas buvo fotografija ir grafika. Taigi prieš dramą, prieš aktorius, buvau stipriai išsiugdęs estetinį jausmą. Aš tikrai mėgstu naudoti kadrą pasakodamas istoriją. Kadrai surikiuoti neatsitiktinai. Kinematografas ir aš turėjome gana išsamią strategiją, kaip panaudosime kadrą pasakodami istoriją. Ne tik veikėjų ir jų kelionių tarpusavio santykiuose, bet ypač Willemo personažo ir natūralios aplinkos santykiuose. Kada jam tai patinka, ar jį tai per daug įveikia ir kada norime priminti auditorijai, kad žmogaus veikla yra tik nereikšmingas mažas dėmė planetos paviršiuje, palyginti su tokiomis nenumaldomomis jėgomis. gamtos.

Visa ekologinė žinia padaryta labai subtiliai ir gražiai. Niekam to į gerklę neįkiši. Jūs pradedate tai vertinti taip, kaip vertina Martino personažas, ir aš radau nuostabų, mielą būdą prie to priartėti.

Taip buvo visada mums svarbu, kad tai visų pirma išliktų personažų istorija ir tegul jis nėra gausiai, temiškai išdėstytas, kaip minėjai. Kaip jūs sakote, Tasmanijos pasaulį atrandame per šio pašaliečio charakterį; kuris pradeda gana nešališkas savo politinei situacijai ir turi ambivalentišką ar paradoksalį požiūrį į aplinką, nes supranta gamtą, supranta, kaip joje dirbti, supranta, kaip ja naudotis, kaip joje išgyventi, bet jo verslas apačioje iš esmės yra gana destruktyvus. Tačiau jis nekvestionuoja savo veiklos moralės. Iš čia iš pradžių atsiranda veikėjas. Konfliktas, kurį vaizduojame tarp medkirčių ir „žaliukų“, nors ir užsimenama knygoje, filme išties buvo gana išplėstas dėl dviejų priežasčių. Viena iš jų yra ta, kad kuo daugiau lankėmės saloje ieškodami vietų, tuo labiau suprantame, kad negalime papasakoti istorijos, vykstančios Tasmanijos kraštovaizdyje, nenurodydami tos labai aktualios, labai aktualios ir labai politinės diskusijos. Ar išsaugosime mišką? Ar mes juos supjaustome? Tai taip pat visiškai susijusi su tigro istorija ir tuo, kas atsitiko. Jis buvo numuštas ir nužudytas dėl ankstyvųjų naujakurių godumo, norint išvalyti žemės ūkio paskirties žemę ir apsaugoti savo avis, neturėdami jokios aplinkosaugos sąmonės ir nesuvokdami apie jų sukeliamą naikinimą. Ši istorija tęsiasi iki šių dienų su tuo, kas vyksta miškuose. Kitas dalykas yra tai, kad tai mums labai padėjo, nes leido sukurti tokį persmelkiantį įtampos jausmą fone, kuris darytų spaudimą personažui, sukeltų konfliktą. Taigi tai tikrai padėjo dramai.

Taigi, leiskite man jūsų paklausti. Ar manote, kad Tasmanijos tigras vis dar gyvas?

Pradėjau projektą kaip cinikas, nes perskaičiau mokslinius įrodymus ir jie mums sako, kad veisimosi lygiui nukritus žemiau kritinės masės neįmanoma [egzistuoti], todėl tokia rūšis negali išgyventi. Tačiau pažvelgus į Tasmanijos žemėlapius, trečdalis salos yra visiškai nepastebėta – Pasaulio paveldo sritis su tankiais neįžengiamais miškais. Taigi, jei būtų išlikusių gyventojų, kurie būtų pakankamai protingi, kad galėtų pasislėpti nuo žmonių, jie turėtų daug vietų tai padaryti. Ir kai mes ten nusileidome, manau, mane savotiškai suviliojo daugelio vietinių gyventojų aistra ir įsitikinimas, kad [Tasmanijos tigras] vis dar yra ten. Kalbėjomės su daug sveiko proto, protingų žmonių, kurie teigia matę tokį per daugelį metų, taip pat su daugybe istorijų apie važiavimą namo iš aludės vėlai vakare [audringas juokas], kurioms jūs tarsi mažiau prisipažįstate. Tai ilgalaikis mitas Australijos kultūroje kad vis dar ten. Jis tapo panašus į Loch Neso pabaisą ar Yeti. Tačiau tam tikra prasme tai yra pavojingas mitas, nes jis atleidžia mus nuo kabliuko. Jei ji vis dar yra, mes neturime prisiimti atsakomybės už tragediją, kuri nutiks šiai gražiai būtybei.

Filmavote šį filmą vietoje, užmiestyje, teptuku. Tai turėjo būti techniškai sudėtinga komandai, įrangai, taip pat, atsižvelgiant į meilę gamtai ir dalį filmo žinutės, kaip nepalikti didžiulio filmavimo grupės anglies pėdsako.

O taip. Žinoma. Turėjome labai subtiliai žengti žingsniu, gaudami leidimą filmuotis Tasmanijoje . Buvo daug sričių, kuriose negalėjome filmuoti. Nė viena teritorija, priskirta Pasaulio paveldo zonai, mūsų neįleistų filmuoti. Ir visiškai suprantama. Tai labai trapi ekosistema . Jums taip pat neleidžiama skraidinti kapoklių į didžiulius žemės plotus ar net virš jų, nes žmonės iš viso pasaulio atvyksta pasivaikščioti, pasivaikščioti po krūmus ir stovyklauti, o dalis šios patirties grožio yra tai, kad ji yra nuošali. Jie nenori, kad technologijos ateitų ir sužlugdytų žmonių [patirtį]. Tasmanijoje, be miškininkystės, pagrindinė pramonės šaka yra turizmas. Yra daug žemės, kuri priklauso miškų ūkiui, Valstybinei miškų komisijai. Jie yra žmonės, kurie iškerta daugybę medžių. Taigi jie turi mažiau problemų, kai mes ten einame. Galų gale, daugelis vietų, į kurias nuvykome, galėjo nuvažiuoti iki 100 metrų atstumu, patekti į vietą, apsidairyti ir pamatyti 270 laipsnių kampu, kaip atrodė visiškai nepaliestos laukinės gamtos teritorija. Bet už tavęs yra transporto priemonės.

Buvome labai lengvas ir nešiojamas ekipažas. Daug didelių sunkvežimių su savimi nepasiėmėme. Mes beveik neturėjome dirbtinio apšvietimo. Daugeliu dienų visą rankenų įrangą ir apšvietimo įrangą buvo galima gabenti keliose komunalinėse [dėžėse]. Turėjome likti keliuose kai ėjome į dykumą. Jie tai labai griežtai vertina. Negalėjai išvažiuoti iš kelio. Labai dažnai įrankius ligoninės neštuvais veždavome šimtus metrų. Tai atrodė kaip karo laikų operacija. Ir mes filmavome 35 mm juostą, kad mūsų neužkliuvo daugybė kabelių ir įrangos. Su fotoaparatu taip pat buvome labai nešiojami.

Gyvenome filmo personažo patirtimi, todėl buvome visiškai pavaldūs gamtos užgaidoms . Tasmanijoje oras gali kardinaliai pasikeisti keturis kartus per valandą. Galite turėti keturis sezonus. Visų ilgų pasivaikščiojimų pradžioje yra ženklai, rodantys, kad reikia turėti drabužius bet kokiam orui, nes gali taip staigiai pasikeisti. Kai kurios filmo scenos, kuriose mus apipila sniegu, po penkių minučių visi stovime saulėje ir laukiame, kol debesys sugrįš, kad galėtume užtikrinti apšvietimo tęstinumą. Apie Tasmaniją tai žinojome iš anksto, todėl stengėmės, kad oras būtų mūsų draugas, o ne priešas. Žinojome, kad negalime to prisijaukinti ar suvaldyti. Taigi, tokiu būdu mes visada turėjome laukimo scenų. Jei oras daro vieną dalyką, mes filmuojame šias scenas. Jei oras daro ką nors kita, einame ir filmuojame ką nors kitokio. Buvo labai naudinga, kad Willemo personažas visą laiką miške nešiojo tą pačią drabužių spintą, nes galėjome labai lengvai pereiti iš vienos scenos į kitą tiesiog pakeitę keletą rekvizitų ar užsidėję skrybėlę. Be to, redaguodamas galėjau perkelti dalykus be tęstinumo problemų.

Ką jūs asmeniškai pasiėmėte iš THE HUNTER kūrimo patirties?

Aš atėmiau daugybę dalykų tiek profesionaliai, tiek asmeniškai. Nunešiau daug pasitikėjimo kaip filmų kūrėjas ir pasakotojas nes kurdami scenarijų susidūrėme su pasipriešinimu tam tikriems istorijos įvykiams, taip pat idėjai sukurti filmą, kuriame būtų daug scenų, kuriose vaikinas vienas dykumoje be kitų žmonių. Žmonės bandė mus įtikinti, kad tai bus nuobodu, nepatrauks žiūrovų dėmesio. Mano instinktai buvo tokie: „Ne, tai bus tikrai gražu ir publika liks su tuo“. Taigi tai suteikė galių. Buvau pasiruošęs pakeisti dalykus, kurie neveikė, bet pamatyti, kad tokia vizija pasiteisino, kaip filmų kūrėjas, manau, ten išsiugdžiau. Aš labai mylėjau gamtą ir lauką, ir tai tik sustiprino. Sužinojau, kad labai garsūs Holivudo aktoriai yra prieinami ir gali būti labai malonūs žmonės [juokiasi] ir puiki kompanija septynias savaites. Taip pat filmo išleidimo metu sužinojau, kad žmonės turi neįtikėtiną skonių įvairovę, bet jei sukuri gerą filmą, jam visada bus gera publika.

#