DEGANČIOJI PLYMA

Autorius: Debbie Lynn Elias

Charlize Theron: Oskaro laureatė. Kim Basinger: Oskaro laureatas. Guillermo Arriaga: Auksinio gaublio laureatas ir Oskaro nominantas. Robertas Elswitas: Oskaro laureatas. Johnas Tollas: dvigubas Oskaro laureatas. Būtent šių puikių ir kitų talentų bendradarbiavimo pastangos suteikia emocijų, gylio, intrigos ir gyvybės naujausiai Guillermo Arriagos istorijai apie meilę ir atpirkimą. Tikriausiai geriausiai žinomas kaip „Oskarui“ nominuotas filmų „Babelis“, „21 gramas“ ir „Trys Melquiades Estrada palaidojimų“ scenaristas, Arriaga dabar žengia už kameros ir režisuoja DEGANČIĄ LYUMĄ, kuri, mano manymu, yra jo labiausiai nuoširdus ir dramatiškiausias. dirbti iki šiol.

  degantisPlainPoster

Silvija yra įdomi moteris. Stipri, efektyvi ir maloni aukščiausios klasės restorano vadovės pareigas, jos asmeninis gyvenimas yra ne kas kita. Niūri, susimąsčiusi, atitrūkusi, nesuinteresuota ir be emocijų pilka Oregono pakrantė, kurioje ji gyvena ir dirba, tarsi imituoja Silvijos emocijas. Kai griaustinio bangos daužosi į uolas po restoranu, taip pat griausmingos paslėptų emocijų bangos tvyro tvirtoje Silvijos faneroje. Miegodama su bet kuriuo klausiančiu vyru ir bandydama permiegoti su bet kuriuo, kurį mato, Silvija jaučia vienintelę emocijų užuominą – tai jos pačios sukeltas kirpimas.

  2009-09-19_193146

Tuo tarpu nuostabioje Naujosios Meksikos dykumoje Robertas ir Džina, atrodo, turi viską. Laimingi namai. Mylinčią šeimą. Geras gyvenimas. Bet ar jie? Neatsižvelgdama į viską, išskyrus savo paauglę dukrą Marianą, Džina yra negyva ir be emocijų. Ji nelaiminga, nesaugi ir išsigandusi, tik išgyvena kasdienius judesius. Gina, išgyvenusi vėžį po mastektomijos, dabar abejoja savo verte ir tiki, kad visam gyvenimui yra randų. Bet tai buvo prieš susitikimą su Niku. Tvirta, graži, verčia tave nusilpusią meksikiečių imigrantę, Džinoje kažkas palietė, kai ji sutiko Niką, ir tik per jų aistringą romaną ir audringą seksą ji jaučiasi gyva, mylima ir laiminga.

Tačiau Džinos laimė trumpalaikė, kai priekabos sprogimas nusineša ir jos, ir Niko gyvybę, palikdamas jų šeimas liūdėti, o Marianai ir Niko sūnui Santjagui atrasti ryšį tarp jųdviejų šeimų ir kodėl.

Marija yra graži, ryžtinga ir rimta mergaitė. Jos tėvas yra jos gyvenimo meilė, o ji – jo. Derliaus dulkė, jie svajoja apie nuotykius kartu, sklandymą per debesis kaip paukščiai; laisvas ir nevaržomas. Tačiau viskas pasikeičia, kai sudužo jo lėktuvas ir jis sunkiai sužalojamas, todėl Marija kartu su geriausiu draugu Carlosu turi keliauti į Jungtines Valstijas, prašydama pagalbos iš netikėčiausio šaltinio.  2009-09-19_193346

Sutelkdami dėmesį į vaidybą, pradėkime nuo Jennifer Lawrence, kurią Arriaga jau pirmąją aktorių atrankos dieną žinojo, kad tai jo Mariana. „Aš neturėjau nė vienos abejonės“. Tai šios kartos aktorė, kurios reikia ieškoti. Ji yra sprogstama. Kaip Lawrence'as padarė su Agnes personažu Lori Petty filme „Pokerio namai“, pirmame Lawrence'o vaidmenyje filme, Marianos vaidmenyje ji yra stipri ir stipri, vėl rūpinasi savo broliais ir seserimis, didžiąja dalimi tvarko namų ūkį, yra atsakinga, mylinti savo mamą, bet žinanti, kad mama turi rimtų problemų, o ekrane dominuoja vidinė tvirtybė ir ryžtas. Lawrence'as turi neišdildomą ekraną, kurio intensyvumas pribloškia. Kaip Mariana, ji vėl yra suaugusiems skirtos medžiagos viršūnėje, bet vis tiek išlaiko vaikišką naivumą, kuris yra toks mielas. Ji yra žvaigždė.

Joaquim de Almeida buvo vienas iš mano mėgstamiausių nuo tada, kai pirmą kartą pamačiau jį filme „Aiškus ir esamas pavojus“. Gražuolis. Seksualus, švelnus. Tamsus ir paslaptingas. Kaip Nickas, jis nesiskiria. Tačiau čia jis suteikia personažui ir filmui komforto ir lengvumo jausmą. Man nekyla klausimų, kodėl Džinos personažas su juo užkabins. Tiesą sakant, man nekyla klausimų, kodėl bet kuri moteris turėtų su juo romaną. (Nors scenarijaus trūkumas yra tas, kad mes niekada nesužinome, KAIP šie du žmonės iš dviejų skirtingų pasaulių susijungė.)

Turiu pasakyti, kad Kim Basinger tobulėja su amžiumi. Ji patogiai pateko į motinystės vaidmenis ir puikiai juos nešioja, įnešdama fizinių ir emocinių niuansų, kurie daro ar sulaužo charakterį. Čia ji sukuria Džinos personažą nuolatiniu nervingumu, rankų laužymu ir blaškymusi, ko, bet Marianai, jos vyras ir šeima pamiršta. Vienu žvilgsniu į Basingerio veidą viso filmo metu rėkė, kad jis dėl kažko kaltas, bet niekas to nepastebėjo, o tai tik padidina veikėjo, kuris atsiduria kito vyro glėbyje dėl to, kad visa šeima yra nepastebėtas ir apleistas, neviltį. Jautėsi taip, lyg ji net nebūtų šeimos dalis; labiau šešėlis ar vaiduoklis. Gražus pasirodymas.

Ir tada mes turime Charlize Theron Sylvia, vienišę, turinčią daug psichologinių problemų. Theron Sylvia vaikščiojo aukštai, laikė pečius, vaikščiojo su pasididžiavimu ir pasitikėjimu, bet tada, kai ėjo centas, galėjo verkti ir maldauti, kad vyras ją mylėtų. Kai ji pradeda nuo savęs pjaustymo su akmeniu, aš iš karto pradėjau galvoti apie Maria Bello filme „Downloading Nancy“, kurią vis įsivaizdavau kaip pakeičiamą su Theron šiame Silvijos vaidmenyje; tai yra tol, kol visos dėlionės dalys susijungė, kai ta perkūnija veikėjo emocija sprogo ekrane. Ar šiemet už šį vaidmenį galėtume rasti Theron „Oskaro“ varžybose? Visai gali. O kaip apie būsimą darbą su Arriaga? Pasak Arriagos, „Martinas Scorsese turi Leonardo DiCaprio. Norėčiau turėti Charlize Theron.

Puikūs pagalbiniai aktorių papildymai yra  Robinas Tunney, Brettas Cullenas ir Johnas Corbettas (kuris iš tikrųjų yra išmestas personažas, iššvaistęs savo talentą ir gražią išvaizdą).

Parašė ir režisavo Guillermo Arriaga, jame yra elegantiškas trijų siužetinių linijų susipynimas, kas buvo išlaikyta nuo rašymo iki filmavimo. Naudodamas vienatvę ir gamtos elementus kaip įrankius istorijai paspartinti, Arriaga suteikia gyvenimo sudėtingumo paprastumo didžiojoje kosmoso schemoje. Kiekvienam dalykui yra sezonas. Nors yra keletas atvejų, kurie istorijoje atrodo neišsamūs arba abejotini, tylaus stebėjimo laikotarpiai užleidžia vietą simbolikos, kuri yra gausi filme, įvertinimui. Remiantis savo ir aplinkinių gyvenimu, personažai yra pavadinti jo šeimos nariais (Gina pavadinta jo žmona, Marija ir Mariana – dukterimis, Santjagas – sūnumi), o tam tikros jo charakterio savybės įliejamos. Pagrindinė šios istorijos dinamika yra motinos, dukters / tėvo ir sūnaus santykiai, kurie yra tokie natūralūs, toks be pastangų grožis, nešantis tiesą, kuri nėra dažnai matoma. Kultūros profesorius, daug metų dėstantis, Arriaga „visada sakydavo [mano] studentams, niekada nesistenk būti gilus. Ir taip aš rašau. Aš tiesiog norėjau papasakoti istoriją. Aš tiesiog paleidau istoriją. Žmonės, mes esame labai trapios rūšys. Mums reikia meilės. Mums reikia sąveikos. Mums reikia kito žmogaus, kad galėtume būti savimi. Būtent tai ir noriu pavaizduoti šiame filme. Kaip mes turime priklausyti nuo kito, kad būtume tokie, kokie esame. Mūsų tapatybė yra didesnė už mus supančius žmones.

Pirmą kartą žengęs už fotoaparato, pačią pirmąją filmavimo dieną Arriagos filmavimo aikštelėje „buvau nustebęs, kad nesinervinau. Pirmąsias 15 minučių buvau sutrikęs. Aš niekada anksčiau nedirbau su niekuo [šiame filme], išskyrus Philipą Hardage'ą, 1 Šv AD, kurie dirbo su mumis „Trijų laidojimo metu“.   Bet tiek. Po 15 minučių. Tai buvo viskas. man buvo gerai. Turėdamas Bobą [Elswitą] ir mano turimus prodiuserius, mano 1 Šv Ad, mano scenarijaus prižiūrėtoja, mes labai greitai sukuriame šeimą. Jaučiausi apsaugotas. Ir ką aš dariau nuo pat pradžių – įspėjau, kad jie bus nubausti, jei pasakys, kad tai mano filmas. Mes visada tai vadiname filmu, o aš vis dar vadinu jį mūsų filmu. Manau, kad tai mūsų visų darbas ir man buvo labai malonu dirbti su šia komanda.

Filmavimo metu turėjęs perrašyti tik vieną sceną, Arriaga greitai atsistojo ir prisitaikė prie režisūros griežtumo. Vienu atveju, nesant laiko, Arriaga buvo perspėta, kad „Tai ilgiausia scena. Taigi buvo momentas, kai atsisėdau ir pasakiau, kad nupjausiu. Taigi nutraukiau filmavimą. Ir pavyko. Bet tai buvo to meto spaudimas, kuris pastūmėjo mane priimti sprendimus.

Jei ieškote tobulumo filme, ieškokite Roberto Elswito kinematografijos, kuri filmavo ir apšvietė Naujosios Meksikos segmentus, ir Johną Tolą, kurį Elswit pakvietė užbaigti filmą Portlando segmentams, kai buvo pakviestas į kitą. projektą. Tokie įtakingi istorijos požiūriams, jų darbas yra SUVAIZDAS. Spalvų ir apšvietimo skirtumai tarp pietvakarių ir šiaurės vakarų segmentų yra ne tik išskirtiniai, bet ir savaime šventiški bei svarbūs atskiroms istorijoms. Kol Mariana ir Santjagas yra paaugliai, yra saulės, yra šviesos, yra džiaugsmo jiems ir jų šeimoms (net ir po tėvų mirties). Tose dykumos scenose yra grynumo ir grožio, kuriuos Elswit puikiai užfiksuoja; mylių ir mylių matymo aiškumas, panašus į ateitį. Tada yra Oregono kontrastas su pilka, debesuota, debesuota ir neaiškia, kaip atsispindi Tollo kūryboje. Abu šie vyrai nusipelnė „Oskaro“ pripažinimo už kinematografiją už „DEGANČIĄ LYGUMĄ“, kurią gražu žiūrėti ir šiuo atveju iš tikrųjų yra toks pat filmo personažas, kaip ir kiekvienas aktorius.

Ilgai norėdamas dirbti su Elswitu, Arriaga tiki, kad jis yra „vienas didžiausių kino meistrų“. Arriaga Elswite atrodė „nuostabu“, kad per pirmąjį susitikimą „jis niekada neminėjo fotoaparatų, objektyvų. Jis norėjo pakalbėti apie istoriją“. Deja, įpusėjus filmavimui Elswitas turėjo filmuoti kitą projektą, bet patikino Arriagą: „Nesijaudink. Johnas Tollas ateina. Taigi, turiu du didžiausius visų laikų DP.

Pasak Arriagos, „Šis filmas paremtas keturiais elementais. Kiekvienas iš trijų yra susijęs su vienu iš elementų. Norėjome gerbti tą jausmą, kad peizažas bus filmo veikėjas. Taigi, mes niekada nedarytume fotoaparato, kuris trukdytų istorijai, nes norėtume, kad žmonės būtų pagrindinė kadro priežastis. Tai mus ir vedė“.

Be to, Elswit ir Roll Toll darbą pagyrė Craigo Woodo montažas. Šiai istorijai labai svarbus Woodas sulieja pasaulius sklandžiai ir lengvai.

Be vaidybos, Theron sėkmingai perėjo į vykdomosios prodiuserės vaidmenį su šiuo, savo antruoju kūriniu. Priešingai nei daugelis vykdančių prodiuserių, kurie yra labiau tituluoti, Theron veikia nuo pradžios iki pabaigos ir tai atsispindi galutiniame produkte. „Galų gale aš tikrai neskirstau darbo į dalis. Nuo pat pirmos dienos, kai įėjau į filmavimo aikštelę, mane visada žavėjo filmo kūrimas. Tame cirko gyvenime yra kažkas, kas man labai patinka. Taip pat yra ir verslo pusė, kuri tikrai žavi, kaip ši pramonė iš tikrųjų veikia ir išgyvena kaip verslas. Ir kaip galima kuo efektyviau sukurti filmą. Kai būsiu filmavimo aikštelėje, pagaminsiu sumuštinį [jei reikės]. man nerūpi. Šiaip ar taip, tokia aplinka turi būti filmų kūrimui. Visi yra toje pačioje valtyje, o dienos pabaigoje jūs tiesiog stengiatės padaryti tai, ką turite arba galite padaryti, kad sukurtumėte geriausią filmą, kokį tik galite. Ir tada belstis į medieną. Aidi Theron nuotaikos yra Arriaga ir Lawrence, kurie abu nuolat vadina DEGANČIĄ PLAINĄ „mūsų filmu“ ir „bendradarbiavimu“. Draugiškumas, bendrumo ir vienybės jausmas su šia komanda įkvepia.

Apskaičiuotas intensyvumas. Aukštas poliravimas. Išskirtinė kinematografija. Įdomi istorija su itin gerai atliktu „skyrių“ ir veikėjų persipynimu. Nekantriai laukiu, ką Arriaga veiks ateityje. Jis yra režisierius, kurį reikia stebėti ateinančiais metais

Kol kas žiūrėkite, kaip Guillermo Arriaga mezga savo magiją su THE BURNING PLAIN, prisimindamas „kad ir kaip toli eitum į bedugnę, viltis visada yra“.

Sylvia – Charlize Theron

Mariana – Jennifer Lawrence

Gina – Kim Basinger

Nikas – Joaquim de Almeida

Robertas – Brettas Cullenas

Santjagas – JD Pardo

Parašė ir režisavo Guillermo Arriaga