• Pagrindinis
  • /
  • interviu
  • /
  • „Džiaugsmo kupinas“ renesansas, kai BLAKE JENNER tampa scenarijaus autoriumi – IŠSKIRTINIS INTERVIU

„Džiaugsmo kupinas“ renesansas, kai BLAKE JENNER tampa scenarijaus autoriumi – IŠSKIRTINIS INTERVIU

BLAKE'AS JENNERIS išgarsėjo dėl savo eilės kaip Ryderis Lynn populiarioje televizijos laidoje „Glee“. Iš ten jis persikėlė į vaidybinius filmus, tokius kaip „Septyniolikos kraštas“, Richardo Linklaterio „Visi nori!“, „Sidnėjaus salės išnykimas“ ir neseniai išleistą „Amerikos gyvūnai“. Jo trajektorija eina tik aukštyn. Tačiau kažkur per vidurį (kaip tarp 4 ir 5 „Glee“ sezonų) Blake'as pasuko savo mintis į rašymą. Dėdamas rašiklį ant popieriaus, Blake'as giliai ir intensyviai tyrinėjo mintis ir emocijas ir galiausiai atliko viscerališkai emocingą ir įtikinamą charakterio tyrimą su BILLY BOY. Sutelkdamas dėmesį į jaunuolį Billy Forsetti, atsidūręs savo gyvenimo kryžkelėje ir susidūręs su problemiška praeitimi, bet potencialo kupina ateitimi, Blake'as pirmiausia pasineria į galvą, kurdamas ne tik trimatį ir įtaigų Bilį, bet ir turtingos tekstūros antraplanius personažus. Billy pasaulis.

Blake'as ne tik rašo BILLY BOY, bet ir buvo kūrybingas prodiuseris bei vaidindamas Billy, taip pat bendradarbiavo su kai kuriais savo „Glee“ šeimos nariais, kad padėtų šiam filmui suteikti gyvybės ir šviesos, pradedant režisieriumi Bradu Bueckeriu ir operatoriumi. Joaquinas Sedillo ir „Glee“ aktorių atrankos direktorius Robertas J. Ulrichas, kuris yra vienas iš BILLY BOY prodiuserių. Nusistovėjęs bičiuliškumas ir bendradarbiaujantis proceso pobūdis rodomas ekrane su tekstūruotu, bet nugludintu vaizdu su emociškai žadinančiomis kameros stiliais – visa tai dėka vizualinio tonų pralaidumo, kurį sukūrė Buecker ir Sedillo, pridedant prie mišinio savo stiprų pasakojimo sluoksnį. Tada pridėkite nuostabius antraplanius aktorius Grantą Harvey, Nicką Eversmaną ir Nathanielį Stroudą kaip Billy geriausius vyrus ir portretas bus baigtas. Montuojant atsiranda kūrybingas pasakojimo posūkis, nes Bueceris, kuris taip pat redagavo filmą, prideda unikalų „atsukti / atsukti“ vaizdinį vaizdą, kuris yra metafora to, kas vyksta Billy galvoje, besivystant gyvenimo įvykiams. Ar jis galėjo pakeisti savo likimą, jei nebūtų padaręs to ar ano ir pasirinkęs kitus? Kryžkelė, su kuria visi gali būti susiję tam tikru savo gyvenimo momentu.

Tačiau, kaip supratau kalbėdamasis su Blake'u, tai jaunas vyras, kurio didžiausia profesinė kryžkelė, kurią dabar reikia įveikti, yra apsispręsti, ar toliau vaidinti ir imtis sudėtingesnių vaidmenų, tokių kaip BILLY BOY, tęsti scenarijų rašymą, dėl kurio jis aiškiai įrodė savo sugebėjimus. talentą, pereikite prie režisūros arba atlikite juos visus.

Šiame išskirtiniame interviu vienas maloniausių jaunų vyrų, kurį tikiuosi sutikti, perskaityti ir sužinoti apie BLAKE JENNER kelionę su BILLY BOY. . .

Bleikas Dženeris

Pirmasis scenarijus. Sunki drama. Neįtikėtinas charakterio tyrimas. Labai gerai išvystyti personažai . aš tau pritariu. Taigi, taip gerai padaryta, Bleikai.

Oi. Aš tai vertinu. Ačiū. Praėjo daug laiko, kol mūsų režisierius Bradas [Bueckeris] tvarko šį dalyką, sujungia jį ir sugalvojo šaunų būdą, kaip pavaizduoti šią istoriją, todėl man tai reiškia labai daug. Ačiū.

Man smalsu, nes tai labai unikalus būdas, kaip Bradas sujungė vaizdinius elementus, kad filmuota medžiaga būtų rodoma atvirkščiai, kad parodytų laiko grįžimus ir prisiminimus, ir man įdomu, kaip tai dera su tuo, ką iš tikrųjų parašėte scenarijuje. Ar dirbote tokiais perėjimais, kad galėtumėte eiti pirmyn ir atgal?

Tiesą sakant, pirmoje jo versijoje, manau, buvo kažkas panašaus. Pirmojoje versijoje, pirmajame filmo pjūvyje, kai kurios akimirkos tiesiog papildytų viena kitą, judant pirmyn ir atgal, tačiau tai nebuvo tai, kas yra dabar. Taip, kaip yra dabar, mums buvo įdomu žaisti su jauno paauglio atmintimi, kuris daug išgyvena, o jo mintys yra tarsi hiperaktyvios. Jautėme, kad tai labiau tinka tokio tipo istorijai, tarsi atitiktų Bilio adrenaliną, atsimenant visus šiuos įvykius būtų tarsi viename bangos ilgyje su jo protu.

Tai labai unikalus, stilizuotas būdas papasakoti šią istoriją ir tai labai patrauklu, kai žiūrite. Ir tada įmetate nuostabią kinematografiją, kurią daro Joaquinas [Sedillo]. Viskas, ką jis palietė prie „Glee“, visada buvo nuostabu, kaip ir „American Horror Story“, todėl nesistebiu. Labai įspūdingas. Taigi, iš kur atsirado ši istorija, Bleikai? Man smalsu, kaip tu vystėsi, sugalvojai šią istoriją ir išugdėte jos charakterį Billy, nes jis yra jaunas žmogus, kuris, kaip ir mes visi, turi praeitį, bet, skirtingai nei daugelis iš mūsų, iš tikrųjų turi potencialo. Tada tu tam pasipriešini su tokiu žmogumi, kaip Mikio personažas, kuris amžinai įstrigęs, ir tai pamatai. Jam nėra galimybės išeiti iš netvarkos, kurią sukūrė pasaulyje. Mane labai domina jūsų charakteristika ir jūsų struktūra kuriant tai.

Taip. Man visada patiko tokie filmai, kad jaunas žmogus atranda ir praranda potencialą, kuris jaučia, kad visi šansai yra prieš jį ir jis tiesiog nori, kad kas nors klausytų. Man patinka tokie filmai kaip „Krepšinio dienoraščiai“ ir „Gerasis Vilas Hantingas“. Tokie filmai. „Šio berniuko gyvenimas“. [Man patiko] tokie filmai, kai augau. Aš visada su jais bendravau tam tikru būdu. Ne, aš nepatyriau tų pačių dalykų, kaip Billy ar bet kuris iš tų kitų filmų veikėjų, bet jaučiau panašų emocinį bangos ilgį, ypač praeityje, ir mes visi jautėmės pasimetę, visi jautėmės nesuprasti ir piktas. Aš tarsi ką tik pradėjau tai rašyti; rašydamas jį iš tos mano širdies kampelio. Nepradėjau planuoti ar nieko. Tiesiog elgiausi taip, lyg rašyčiau dienoraštį kažkam kitam. Ir aš tiesiog užsikabinau, kad sužinočiau daugiau apie veikėjus, kai tęsiau. Tai mane sujaudino. Pirmus devynis puslapius atmušiau nuo kelių žmonių ir jie visi liepė man tęsti. Nusprendžiau susituokti su šia idėja ir tiesiog ją įgyvendinti. Akivaizdu, kad žinojau, kad būtų įkvepiantis vaidinti šį personažą. Visada norėjau suvaidinti tokį personažą. Tai buvo varomoji jėga. Rašydamas scenarijus niekada neprisiimčiau [vaidmens] pagal scenarijų, jei nejausčiau, kad turėčiau turėti amunicijos. Palikčiau jį ramybėje ir leisčiau kvėpuoti. Bet taip, tai buvo visa varomoji jėga pasinerti į tai ir iš tikrųjų pajusti prisirišimą prie veikėjo ir istorijos.

Ir tada, žinoma, jūsų parama, grupė aplink Bilį. Turiu pasakyti, Natanieli Stroudai. Man patinka jo Džošo personažas.

Aš jam pasakysiu, kad tu tai sakei! Jis yra geras mano draugas. Aš jam pasakysiu, kad tu tai sakei.

Chemija tarp jūsų judviejų kameroje yra be galo graži. Man tikrai labai patinka matyti tą judviejų dinamiką. Tačiau Natanielio, kaip Josho, pasirodymas yra toks nuostabus, ypač prisiminimuose. Tada atveši poną Adamsą... tiesiog toks mylintis. Tai dalis istorijos, kurioje mes tikrai matome Billio potencialą dėl tokių akimirkų ir santykių, o ne Granto Harvey'io Mikey, kuris, turiu pasakyti, Grantas taip gerai vaidina kliedesį ir nuo sienos.

O taip! Jis nepaprastai gabus aktorius. Suteikti. Mums taip pasisekė, kad jį gavome. Bet kas galėtų įeiti, jaučiu, ir tiesiog suvaidinti tą vaidmenį toks piktas ir tiesiog išprotėjęs, ir tiesiog šis piktasis vyrukas; šis vaikinas, kuris pradeda draugauti, bet tampa vis piktesnis, kai tu eini kartu. Tačiau [Grantas] tam veikėjui suteikia tikrą empatijos jausmą. Ir liūdesys. Jis taip pat pasimetęs, kaip ir visi kiti, išskyrus tai, kad labai bijo tai pripažinti, nes paskutinis dalykas, kuriuo jis nori atrodyti, yra silpnas. Tai yra didžiausia jo baimė – būti pagautam jaustis pažeidžiamam ar panašiai. Jis neįtikėtinas. Ir Nate'as, Nathanielis Stroudas, kuris vaidina Joshą – ką tik žiūrėjome vakar vakare su minia, nes akivaizdu, kad tai sunki istorija, visada taip turėjo būti, bet jis yra filmo širdis ir jis ateina tada, kai tau jo tikrai reikia. Ir tiesiog girdėti, kaip minia juokiasi su juo ir tiesiog mėgaujasi jo draugija, taip pat labai džiaugiesi juo kaip personažu, kai iš esmės jį pažįstate per prisiminimus. Jis atliko puikų darbą ir man patiko su juo dirbti. Pradėjome improvizuoti kartu Majamyje, kai abu ten gyvenome, todėl buvo tiesiog malonu tai padaryti su juo.

Man įdomu, Bleikai, prieš kiek laiko rašėte scenarijų, nuo jo parašymo iki filmavimo, iki dabar?

Na, aš pradėjau jį rašyti nuo ketvirto iki penktojo „Glee“ sezono. Tai buvo, kai man buvo kokių 20 metų ir kai kas pasikeitė. Pastaruosius kelerius metus mes ją tarsi tobulinome, derinome, išsiaiškinome tinkamą formulę, pagal kurią galėtume parduoti šią istoriją. Mes jau kurį laiką troškome jį išgauti. Ir aišku, gauti finansavimą, visa tai. Tai buvo maždaug ketverių metų kelionė.

Kai sėdite ir žiūrite į jį dabar ir atsigręžiate atgal, ar pasikeitė jūsų požiūris, ar jūsų mintys? Jei dabar atsisėstumėte ir parašytumėte tai...

O taip. Taip. Aš visą laiką apie tai galvoju. Apie tai galvoju bet kuriuo metu, kai matau save, ir visada jaučiu, kad teptuko potėpiai gali būti šiek tiek kitokie. Akivaizdu, kad rašydamas BILLY BOY, rašiau iš tam tikros širdies dalies ir manau, kad nuo tada tikrai subrendau ir tobulėjau. Aš visada sakau žmonėms, kad dabar keista jį žiūrėti, nes taip, aš myliu filmą ir visus jame dalyvaujančius, ir mes taip sunkiai dirbome prie jo, bet tai taip pat tarsi patirties metraštis. Lyg keistum kiekvieną dieną. Pradėjome filmuoti, kai buvau daug jaunesnis. Tai įdomu. Aš tarsi matau savotiško vyresnio manęs versiją. Panašu į pasivaikščiojimą atminties juosta kiekvieną kartą, kai tai žiūriu.

Dabar jūs taip pat esate šio filmo prodiuseris, todėl man smalsu, kaip jūs buvote įtrauktas į gamybos aspektą, kalbant apie aktorių atranką ir visus elementus, kurie reikalingi kuriant?

Buvau apkasuose su Bradu ir mūsų prodiuseriais ir visais, turinčiais atrankos pusę, taip pat kartu su Bradu padėjome kūrybiškai ir bendradarbiauti. Viską, kas susiję su kūryba, aš stebėjau. Be to, aš dalyvaudavau susitikimuose su potencialiais finansininkais ir kitais dalykais, taip pat išsiaiškindavau, ką ši istorija man reiškė ir kaip į ją žiūriu. Taip pradėjome gauti finansavimą ir sukūrėme „Kickstarter“, kurį aš padėjau jį sujungti ir išleisti. Bet viskas, kas susiję su finansinio krioklio struktūros kūrimu su visais finansininkais, gamintojais ir kitais dalykais, aš neprisidėjau prie to. Ištiesiu pagalbos ranką daugiausia dėl kūrybos.

Ar jums atrodė, kad šis procesas, kai dabar paspartinate rašymą, vaidybą ir prisidėjote prie kūrybingumo, ar jums atrodė kas nors iš to bauginančio, šiek tiek mokymosi kreivės?

absoliučiai. absoliučiai. Bet aš tiek daug išmokau. Turiu galvoje, kai kitą kartą tai darysiu – sužinojau dalykų, kurių norėsiu dalyvauti kelionėje, kaip man sekasi ir kitais būdais, kurie buvo lengvesni norint sukurti filmą, bet niekada negali žinoti, kol to nepadarai. tai. Neabejotinai jaučiu, kad išmokau daug, ką panaudosiu kitoje patirtyje. Bet tai buvo nedrąsu. Tiek daug žmonių rašo scenarijus, kurie niekada neatgyja, ir aš jaučiau, kad tai taip pat lengva, kaip ir mums. Bet taip,  bandžiau į tai žiūrėti kaip į ne tokį bauginantį ir kaip į kasdienį meistriškumo klasę. Tiesiog būnu ant kojų pirštų ir tarsi visa tai įsiurbiu.

Kas, jūsų manymu, yra turbūt didžiausias dalykas ar dalykai, kuriuos išmokote šiame procese ir kuriuos įgyvendinsite kitame projekte?

Mes turėjome puikią atvirų durų politiką su visais – aktoriais, režisieriais ir prodiuseriais, bet koks svarbus yra bendradarbiavimas, ypač jei tu jį parašei. Manau, kad svarbu nelaikyti šio scenarijaus kaip pjesės knyga ir, laimei, visi režisieriai, su kuriais dirbau, buvo labai atviri ir labai malonūs savo darbui, jei jie rašė scenarijų arba tiesiog nori, kad tu jaustumėtės. per ritmus eidami. Bet aš tikrai manau, kad jei jūs nebendradarbiaujate, tai tiesiog miršta bet koks dalykas, kurį bandote daryti kūrybiškai. Manau, kad žaidime su žmonėmis, su kuriais dirbate, reikia turėti daug odos. Tai buvo pagrindinis dalykas, kurį atėmiau.

Kuo tau buvo brangūs žodžiai puslapyje? Nuo tada, kai parašėte, įdėjote į jį savo širdį ir sielą, pradedate šaudyti ir staiga Bradas gali pasakyti: „Eh. Tai skamba ne visai teisingai.' Ar rašytojas Blake'as pradeda krūpčioti ir sako: „O Dieve. Aš tikrai myliu tą eilutę. Nenoriu, kad tai pasikeistų“. Kaip susidūrėte su bet kuria iš tų akimirkų?

Gerai ne. Buvo dalykų, dėl kurių turėjau kovoti. Vienos scenos virtuvėje vyksta ginčas tarp Billio ir jo motinos, ir aš tvirtai jaučiau, kad tai turi būti karšta scena, kaip pirmą kartą, kai Bilis laimi savaip. Bet Bradas tarsi jautė, kad mums reikia laikytis tokio tono. Buvo tam tikrų dalykų, dėl kurių aš kovojau, bet yra ir kitų dalykų, dėl kurių aktoriai ar kas nors kitas turėjo visišką teisę paversti jį savo, nes manau, kad spontaniškos idėjos taip pat yra tai, kas sukuria filmą arba sukuria. tam tikra scena. Buvo keletas mūšių, bet aš noriu, kad visi jaustųsi taip, lyg jie turėjo šiek tiek kraujo visame šiame reikale.

Na, man įdomu dabar, kai parašei savo scenarijų, jis buvo paverstas funkcijomis, jis bus išleistas į pasaulį, penktadienį bent 10 rinkų, o vėliau – ar matote save žingsniuojant labiau į rašymą, gal net pereiti į režisūrą, atsitraukti nuo aktorystės, ar ir toliau stengsitės tarp jų rasti balansą?

Manau, kad ir toliau stengsiuosi rasti pusiausvyrą tarp jų. Tikrai noriu kada nors režisuoti, bet tada, kai tai bus tinkama. Galbūt, kai būsiu vyresnis, daugiau sužinosiu apie šį verslą, ko jam reikia ir visa tai. Bet neabejotinai aktorystė yra mano pirmoji meilė. Bet tol, kol galėsiu rašyti ir kurti, kai man kas nors reiškia labai daug, manau, kad jausiuosi labiausiai savimi.

pateikė Debbie Elias, interviu 2018-06-13