Įžvalgus WES RAMSEY gilinasi į vaidybą, PERCEPTION ir BENDROJI LIGONINĖ – išskirtinis interviu
Aš juos pažįstu ir myliu. Jūs juos pažįstate ir taip pat mylite. Kalbu apie fantastiškus „Bendrosios ligoninės“ aktorius. Nuo pat 1963 m. balandžio 1 d., kai buvo parodytas serialo aistringas gerbėjas, buvo smagu stebėti talentingų aktorių sąrašą per dešimtmečius Port Charlesui gyvybę, jau nekalbant apie režisierių ir amatininkų, tokių kaip novatorišką Gloria Monty, o dabar – Franką Valentini. Tačiau prieš kelis dešimtmečius tai tapo privilegija, kai pradėjau pažinti daugelį šių nuostabių amatininkų, dirbdamas su jais pramonėje, kalbėdamas su jais arba, kai kuriais atvejais, tiesiog praleidau laiką ir žiūrėjau klasikinius filmus. Kai kurie iš naujesnių GH žmonių, kuriuos kalbėjau, yra Maurice'as Benardas, Ianas Buchananas ir pats „Tamsusis princas“, Tyleris Christopheris, ir visi susiję su projektais už „Bendrosios ligoninės“. Čia netrūksta aukščiausios klasės aktorinių karbonadų! O dabar pridedu VESAS RAMSEY į tą gerbiamą sąrašą.
Galbūt dabar jį geriausiai pažįstate kaip Peterį Augustą, dar žinomą kaip Heinrichą Faisoną, bet gerokai anksčiau Bendroji ligoninė “, Wesas sužavėjo mus kaip stebuklingą Wyattą Halliwellą laidoje „Charmed“ ir su „The Guiding Light“ atrado kelią į nuostabų muilo operų pasaulį, o vėliau į „Mūsų gyvenimo dienas“. Teatro išsilavinimą įgijęs ir prestižinę Julliardo mokyklą baigęs Wesas toliau tobulino savo įgūdžius, metus tobulindamas įvairius personažus, atlikdamas vienkartinius ar kelių serijų vaidmenis tokiose televizijos laidose kaip „CSI: Majamis“, „Pretty Little Liars“. , „Pilis“, „Mentalistas“ ir „Juodasis kodas“, taip pat jo vaidmenys televizijos filmuose ir nepriklausomuose filmuose. Vienas iš tų nepriklausomų filmų, šiuo metu vykstančių festivalyje, yra SUVOKIMAS.
Parašė ir režisavo Ilana Rein ir kartu su Brianu Smithu, PERCEPTION suteikia Wesui galimybę ištempti ir taip išsiplėtusius vaidybos raumenis, nes jo personažas Danielis yra priblokštas į beprotybę. Sėkmingas nekilnojamojo turto vystytojas Danielis turi iškeldinti Niną, mažo miestelio ekstrasensę, kai jo įmonė perka turtą, ant kurio ji pakabina vantą. Suviliotas Ninos atradimų per „nemokamą skaitymą“, Danielis pradeda siekti atkurti ryšį su mirusia žmona. Bet kaip toli Danielius nueis iki apsėdimo triušio duobės? Ir kiek toli jį nuves Nina? Tvirtai sukonstruotas antgamtinis psichologinis trileris, sunkumas ir emocinė gelmė, kurią Wesas suteikia šiam iš pažiūros laimingam, darbščiam vyrui su iškankinta siela, yra ne tik dinamiškas, bet ir prikaustantis, kai Danielis pamažu atsiskleidžia.
Bėgdamas su GH gerbėjų šventėmis ir šaudymu, Wesas šiek tiek laiko pasikalbėjo su manimi ne tik apie SUVOKIMAS, bet ir apie savo aistrą vaidybai ir, žinoma, Peterį ir Maxie bei „Bendrąją ligoninę“. Be patrauklaus, entuziastingo ir aistringo, Wes yra ryškus ir apgalvotas, ir nors mūsų interviu buvo telefoninis, jo balse buvo lengva išgirsti šypseną.
Tikras džiaugsmas šiandien su tavimi pasikalbėti, Wesai. Stebėjau jus nuo jūsų karjeros pradžios; stebėti, kaip augate kaip aktorius ir tikrai pagerinate savo žaidimą kiekvienu pasirodymu. Tu tik vis geriau ir geriau.
Oho! Ačiū. Tikrai žinau, kad man tai vis dar labai svarbu, be to, labai džiaugiuosi, kad galiu jausti iššūkį ir pastūmėti save kūrybiškai. Ir man patinka tai, ką darau.
Stebėdami, ką veikėte GH per pastaruosius metus, ir emocijas bei sunkumus, kuriuos į tai atnešėte dichotomija tarp Heinricho ir Peterio, o dabar tai, ką matau, atnešate į „Perception“, ką tik išmušiau jį iš parko! Pamatyti savo darbą GH, ypač tose nelaisvės sekose, o paskui pamatyti jus „Suvokime“ yra nuostabu. Gylis ir sąžiningumas, kurį suteikiate kiekvienam veikėjui, stebina. Ką naudojate kurdami šiuos personažus? Filme „Suvokimas“ stebime, kaip Danielis nusileidžia į beprotybę su tikru siužeto posūkiu. Tu esi kietas, ramus ir susikaupęs, o tada pamažu matome įtrūkimus, nes auga manija, auga įkyri meilė. Ir pašėlęs. Jūs pakėlėte šį personažą ir šį spektaklį į visiškai naują lygį.
Na, ačiū, tai tikrai puikus klausimas. Manau, kad kiekvienas menininkas, kuris aistringai myli tai, ką daro, sugeba pamatyti, kiek gali išbandyti save, pasistūmėti ar pasistūmėti su savo amatu. Akivaizdu, kad vaizduojamąjį menininką tiesiog reikia palikti vieną su tam tikra izoliacija, galbūt šiek tiek drobės ir dažų, kad pabandytų ir pamatytų, ką jis iš tikrųjų gali rasti, tarkime, tamsioje savo sielos naktyje, jei norite. Bet aš manau, kad visada dramatiškai jaučiau, kad galiu pasiūlyti daugiau nei tai, kas mane iki šiol išbandė gyvenime ir karjeroje. Taigi, būdamas 30-ies, žinojau, kad baigdamas dešimtmetį, jei norite, gavau galimybę perskaityti scenarijų ir staiga jis nukrito man į glėbį. Jaučiau, kad tai nėra klišė, bet jaučiau, kad tai buvo tas, kurio laukiau. Tikrai taip. Pagalvojau: „Noriu, kad tai būtų dalis to, kaip atsisveikinu su šiuo jauno suaugusiojo gyvenimo dešimtmečiu. Leiskite patikėti, kad tai, kad ši medžiaga mane gąsdina, yra viskas, ko laukiau būdamas 30-ies. Noriu susitaikyti su tuo, jei norite, nukeldamas save į tą vietą, kurią visada tikėjau, kad turiu savyje, ir visada žinojau, kad galiu ten nuvykti.
Dar jaunystėje tai dariau teatro scenoje ir kai kuriuos panašius dalykus, bet, mano žiniomis, tai niekada nebuvo užfiksuota nei filme, nei televizijoje. Ir aš tikėjau, kad to scenarijaus veikėjas Danielis buvo ta galimybė man. Taigi įėjau iki galo. Tuo metu buvau gimtajame mieste ir lankiausi šeimoje. Nusprendžiau nebelikti ir gyventi niekur aplink savo tėvus namuose, kuriuose augau. Pasirinkau vykti į miesto centrą į viešbutį, kur galėčiau atsiriboti. Aš tikrai kiek galėdamas psichologiškai pasinėriau į kelionę iki taško, kai pirmą kartą gyvenime supratau, kad kai tik tai padarysiu, turėsiu duoti sau pereinamąjį laikotarpį, kad paleisčiau. ir grįžk, jei nori, pas mane. Nes aš tuo patikėjau. Psichologiškai pasiekiau kai kurių dalykų, kurie, kaip žinojau, ne tik dings iš mano viduje intensyviai diena iš dienos, nakties ir nakties. Tiesiog maniau, kad man prireiks akimirkos. Man reikės palikti vieną, kai baigsiu filmuoti, o tada pamažu vėl įsitrauksiu į gyvenimą tarp šeimos, draugų ir dar daugiau. Tiesiog supratau, kad tai buvo tas unikaliai kitoks gilesnis žingsnis, į kurį žengiau pats, kad tiesiog, atvirai kalbant, jį patraukčiau. Žinojau, kad kai perskaičiau, tai mane išgąsdino, o kai pirmą kartą pamačiau filmą, išsigandau. Taigi jaučiau, kad padariau tai, ką užsibrėžiau. Atvirai kalbant, galiu galvoti apie labai mažai savo gyvenimo ar karjeros akimirkų, kur galėčiau tai pasakyti; kur galiu jausti visišką pasitenkinimą, kad galėjau tai padaryti, o tada pradėti šią kelionę su GH tik praėjus mėnesiams po to, kai įvyniojau tą filmą, ir kad susitaikiau su kažkuo, ko visada žinojau, kad noriu. daryti savo karjeroje.
Taigi tai buvo fantastiškas būdas įžengti į naują dešimtmetį sulaukus 40 metų, o dabar, praėjus 20 metų, gavus šią neįtikėtiną galimybę, apeiti visą dienos ratą, nuo kurio pradėjau pirmą kartą, ir įsipareigoti tam viskuo, ką turiu. dar pačioje savo karjeros pradžioje, kai pradėjau labai jaunai, tai gundžiau norėti, bet žinojau, kad neskiriau tam tiek laiko ir energijos, kurios būtų reikėję mano neramiam, jaunatviška, mano karjeros pradžia. Ir todėl aš labai džiaugiuosi „Suvokimu“. Tikiuosi, kad jis pateks į daugelį kino festivalių. Tikiuosi, kad turėsiu akimirkų, kai turėsiu pakankamai pertraukos nuo filmavimo, kad galėčiau atstovauti filmą ir būti klausimų ir atsakymų skydeliuose. Labai didžiuojuosi mūsų atliktu darbu. Brianas, Ilana, Caitlin ir Mira. Ir kad galėčiau tai turėti... Tikiuosi, kad jis taip pat bus platinamas, tikiuosi, kad jis atsiras. Manau, kad tai unikaliai tamsi ir meniška istorija, ir manau, kad ji gražiai papasakota. Aš tikrai tuo didžiuojuosi ir labai didžiuojuosi, kad tuo pačiu metu naudoju GH; ir ne tik prasidėjęs, bet ir praėjus daugiau nei metams po filmavimo, jis dabar pasirodo. ir aš tikrai įtvirtinau poziciją laidoje su ABC ir GH šeima Port Charles mieste. Kad galėčiau tai įvykti vienu metu ['Suvokimas' ir GH], tikriausiai turėsiu prisipažinti, kad tai turės būti vienas didžiausių mano karjeros akcentų.
Taip pat turėtų būti! Aš kalbėjausi su jūsų „Suvokimo“ režisiere Ilana [Rein] anksčiau šį rytą ir vienas iš dalykų, dėl kurių ji žavėjosi ir su jumis buvo labiausiai sužavėta, buvo jūsų mokymas teatre. Kaip manote, ar jūsų teatro mokymas buvo svarbus atsižvelgiant į jūsų atliekamus vaidmenis? Ar tai prisidėjo prie jūsų atliekamų vaidmenų?
Manau, kad tai viskas. Aš darau. Manau, kad bet kuriam menininkui, bet kuriam aktoriui, kuriam labai rimtai pasisekė atrasti save, žinant, kaip rimtai į tai žiūri vaikystėje, vertėtų ne tik pasidomėti kokiais nors konservatorijos mokymais, kad susikurtų sau pagrindą. kūrybiškai, bet turėti tokį pagrindą savo karjeroje judant į priekį yra neįkainojama. Galvoju, ar tai būtų supratimas apie savo instrumentą, laikyseną ir tai, kaip iš tikrųjų atrodai žiūrovams ant scenos, ir supratimas, kas yra galinga, o kas silpna, kai gali net to nesuvokti, jei nesate susipažinęs su savo balso pojūčiu, kalba, savo kvėpavimu, savo svoriu ir tuo, kaip dirbate, kaip judate scenoje, tie dalykai, kurie, mano nuomone, yra daugiausiai dalykų, apie kuriuos galvojau savo gyvenime, vieni iš išskirtinių darbų, kuriuos aš kada nors mačiau. Nesvarbu, ar tai scenoje Londone. Nesvarbu, ar tai scenoje Niujorke. Nesvarbu, ar tai čia, Los Andžele, ar tai vyksta vietoje už kameros, ar prieš kamerą, o kur nors. Ir kai kurie mano mėgstamiausi menininkai, aktoriai, atlikėjai tai turi. Taigi man tikrai pasisekė, kad už manęs buvo palaikoma šeima. Kai man buvo 12 metų, įsimylėjau teatrą, atsisakiau visų sporto šakų ir visų kitų sportinių ambicijų, jie atsistojo už manęs. Jie pamatė, kad talentas buvo neapdorotas. Jie suprato mano įsipareigojimo tam lygį. Ir kai buvau priimtas į Julliard, manau, tai tarsi patvirtino, kad visa tai, kas buvo po septynerių metų, kad 12 metų buvau labai rimta, kad viskas. Visą likusį gyvenimą aš nieko nedarysiu. Daugelis vaikų ne tik to nežino, bet ir nebūtinai teisinga manyti, kad kažkas tikrai turėtų, bet ir tiems, kurie paauglystėje yra įkandę vabzdžių arba atranda tą gyvenimo pašaukimą, tada manau, kad yra neįtikėtina turėti mokymo programas.
Žinau kai kuriuos vaikinus, su kuriais dirbau, Zachary Quinto filme „Heroes“ ir Mattą Bomerį „Guiding Light“. Tie vaikinai iš Carnegie Mellon išėjo lygiai tuo pačiu metu, kai buvau priimtas į Carnegie Mellon. Buvau lankęs pamokas su tais vaikinais, bet galiausiai buvau priimtas į Julliard. Ir žinote, Pitsburgas yra fantastiškas miestas, bet buvau nuvažiavęs aplankyti savo draugų, su kuriais vaidinau teatrą, kurie jau studijavo NYU ir jau gyvena Grinvič Vilidže, pamačiau Niujorką ir galvojau, koks miestelis. žemėje galėtų tai įveikti! 90-ųjų Niujorke kultūrinis treniruočių laukas, kai gyvenu kaip jaunas vyras, buvo neįtikėtinai įkvepiantis. Ir aš žinojau, kiek daug puikių menininkų praėjo per miestą, ir norėjau jaustis taip, lyg iš jų dvasios semčiausi įkvėpimo. Taigi aš tikrai nenorėjau būti tas vaikinas, kuris sako „ne“ Julliardui ir juos atmeta. Maniau, kad tai yra būtent tas įrodymas, kurio man reikia, kad žinočiau, jog einu teisingu keliu.
Sukūrėte televizijos serialus, muilo operas, o tai reiškia greitą šūvį, puslapius, puslapius ir puslapius dialogo per dieną, kuriuos turite nufilmuoti, nepriklausomus filmus, vienkartinius TV serialus ir baigėte sceną. Taigi man įdomu, ar yra koks nors pasiruošimo būdas, kuris skiriasi skirtingose terpėse? Ar muilo operų darbui ruošiatės kitaip, ar kitaip žiūrite į tai, o ne tokiam nepriklausomam filmui kaip „Suvokimas“, kuris, kaip žino visi nepriklausomų filmų kūrėjai, taip pat yra bėgimas ir ginklas. Turite minimaliai laiko nepriklausomam filmui, kad sukurtumėte filmą.
Taip. Taigi akivaizdu, kad kuo daugiau pasirengimo darbo, tuo daugiau laiko turite pasiruošimui filmui, tuo jums sekasi geriau. Vienas iš mano mėgstamiausių visų laikų filmų „Running On Empty“, kurį režisavo Sidney Lumet su Juddu Hirschu, Christine Lahti ir Martha Plimpton, ir stebuklingu 17 metų River Phoenix, kuris buvo nominuotas Oskarui už geriausią antraplanį vaidmenį. Aktorius 1988 m. šiam filmui, skaičiau, kad jiems buvo išsinuomota gimnazija ir jie turėjo dvi savaites. Jie uždėjo maskavimo juostą ant gimnazijos grindų ir sukūrė namus, kuriuose ketino būti, ir visi kartu gyveno per šiuos ilgus repeticijų laikotarpius kaip šeima. Tai yra toks dalykas, kurį darai, kai dirbi teatro scenoje dėl spektaklio. Tačiau retai kada gauni ką nors panašaus už bet kokią išankstinę gamybą su filmu. Arba tikrai ne su televizija.
Taigi tą laiką, kai turėjome dirbti su „Suvokimu“, aš apie tai galvojau. Mes turėjome šiek tiek laiko kartu improvizuoti ir dirbti su charakterio ugdymu. Akivaizdu, kad jei turite spektaklį ar kokį nors scenarijų pilnametražiui filmui, ypač jei tai tam tikro laikotarpio kūrinys, jums reikia atlikti istorinius tyrimus ir atlikti pagrindinį darbą, kad suprastumėte pasaulį, kuriame jis egzistuoja, kad galėtumėte net gauti. tai žodžiai, kuriuos turite pasakyti, yra didžiuliai. Kodėl tu juos sakai? Kas tu toks, kad juos sakytum? Ir apie ką visa tai? Tai viskas, ko jums reikia, kad galėtumėte rasti. Ir aš manau, kad tam tikra prasme necituosiu kitos klišės, bet tai, manau, yra scenarijaus analizė ir tyrimas, kurį galite atlikti dėl vaidmens. Manau, kad tai yra dalis dalykų, kurie iš tikrųjų skiria vyrus nuo berniukų.
Manau, kad su muilo opera diena yra savas žvėris. Tai nuostabu, nes jaučiu, kad tai yra prosenio stadija, kai esame ten, o vis dėlto yra kameros, kurios aprėpia viską, todėl nedarome kelių transliacijų. Panašu, kad jie visą laiką filmuoja arba filmuoja šį tęstinį spektaklį, kurį mes vaidiname. Medžiagos kiekis kartais yra didžiulis, o visi, kurie nėra prie to pripratę, ne tik yra iškritę iš savo stichijos, bet ir nėra ko su tuo lyginti. Tai tikrai kalnas, į kurį reikia įkopti bet kurią dieną. O kitą dieną kalnas gali būti dar didesnis. Ir tu turi tai išgyventi, eiti miegoti, pabusti ir išsiaiškinti.
Žinau, kad su savo personažu [Peteriu Augustu apie GH] man buvo suteikta informacija apie tai, kas iš tikrųjų yra mano veikėjas prieš trijų savaičių Kalėdų atostogas su Naujaisiais metais 2017 m. gruodžio mėn. Taigi, kai tai man pagaliau buvo atskleista, aš jau buvau Dalyvavau laidoje porą mėnesių ir aš tarsi krapščiausi galvą galvodamas: „Kokios yra šios paslaptys, kurių man niekas nesako? Kai man buvo pranešta, per tas tris savaites turėjau išsiaiškinti, ką tai reiškia laidos palikime. Taigi visas mano darbas buvo stebėti Finolą [Hughesą] ir Andersą [Hove'ą], vaidinančius Anną ir Cesarį Faisonus „YouTube“ klipuose – jų yra šimtai! Taigi aš grįšiu ir žiūriu šiuos personažus seriale 80-aisiais ir 90-aisiais; stebėti, kaip jie juda, ir klausytis, kaip jie kalba. Akivaizdu, kad tada man nebuvo atskleista nieko apie Anos ir Petro personažus, tik tai, kad buvau Faisono sūnus. Tai, kad vėliau ji tapo ir Anna, jaučiausi fantastiška, kad jau tiek daug jos žiūrėjau. Stebėti jo apsėstą jai ir stebėti, kaip jie atliko ir veikė kartu bėgant metams. Jaučiau, kad daug pasiruošimo darbui su Andersu ir būdamas Cesario Faisono sūnumi jau buvo atliktas mano scenoms su ja reikalingas pasiruošimas.
Iš esmės, atsakydamas į klausimą, manau, kad kiekvienam jis skiriasi. Tačiau tuo pat metu, kai turite žinių ir mokote, jūs pasiekiate tą pačią didelę įrankių dėžę, kad ir kas būtų. Išlipti ten, nuimti jį ir išsiaiškinti. Todėl manau, kad, kaip sakei, labai svarbu, kai turi aktorių, kuris turi tam tikrą išsilavinimą. Jie patys tai išsiaiškino. Jie turi savo procesą.
Įdomu tai, kad jūs ką tik minėjote, kad per dešimtmečius stebėjote Faisono manija su Anna. Ir argi ne ironiška, kad dabar kalbate apie apsėsto Danieliaus personažą... Čia yra stulbinantis panašumas, Wesai.
Taip. Tiesą sakant, tu teisus. Ir aš trumpai apie tai galvojau, bet džiaugiuosi, kad tai iškėlėte, nes abiejų tų veikėjų fone yra kažkas keistai tamsaus ir įkyraus. Ir tikrai tuo, kuo tai labai greitai virsta Danielio gyvenime. Jis tikrai nenutuokia, kad tai ateis, o Faisono istorijoje tai per visą gyvenimą lėtai degantis statinys, kai niekada nepavyksta įveikti, paleisti šio žmogaus. Bet tuo pat metu apsėdimas yra apsėdimas. O kai būna blogai, būna tikrai blogai. Tai netgi būtų nuoširdi diskusija apie tai, koks yra sveiko gėrio manija, nes didelė tikimybė, kad jei ji yra, bet kurią akimirką ji suges.
Žinau, kad jūsų diena yra įtempta, bet prieš paleisdamas jus dar vienas klausimas, nes visi jūsų Bendroji ligoninė “ gerbėjai man neatleistų, jei to nepaklausčiau: ar yra ką nors, ką galite man pasakyti arba ką tikitės pamatyti dėl to, kas vyksta tarp Peterio ir Maxie? Arba kur norite pamatyti Petrą kaip personažą?
O, tai puikus klausimas! Man labai smagu dirbti su Kirsten [Storms]. Ji tikrai tokia nuostabi jauna moteris ir tokia talentinga. Ir mums labai smagu! Manau, kad tyrinėjant, kaip per visą savo gyvenimą Petras jautėsi nepriimtas, nes turėjo ryšį šeimos atžvilgiu, ryšį dėl galimybės būti pažeidžiamam. Be abejo, jo ryšys su sūnėnu Jamesu jo širdyje yra vienintelė jo šeima. Piteris natūraliai jaučia labai apsauginį potraukį Maxie atžvilgiu. Ir aš manau, kad tai tikrai sąžininga. Ir aš manau, kad tai gražu. Ir aš norėčiau pamatyti, kaip Petras įsimyli. Norėčiau sužinoti, ką reiškia suprasti jo gyvenimo puses, kurios galbūt yra visose jo kelionėse, per visą gyvenimą, bandant ištrūkti iš po tėvo šešėlio arba pabandyti kuo geriau išnaudoti savo tėvą ar įrodyti save. savo tėvui ir bet kokiu būdu sulaukti meilės, dėmesio ar meilės iš savo tėvo, o ne tyčiotis iš prievartos ir apleidimo. Manau, būtų tikrai neįtikėtina pamatyti, kokia yra Peterio širdis, kai ji gali tokiu būdu atsiverti, nes neprilygstama Laura Wright visada primena man, kai dirbame ir kalbame apie visa tai, ji sako: „Taip, jis yra Faisono sūnus, bet jis taip pat yra Annos Devane. Ir aš žinau, ką ji tuo nori pasakyti. Tai reiškia, kad jums nelemta gyventi tamsoje, jūs turite šią nuostabią spindinčią šviesą, kuri taip pat yra jūsų dalis. Manau, kad tai yra dalis to, ką matau Peterio ateityje su Maxie. Ir tikiuosi, kad rašytojai galės mums ko nors tikėtis.
Debbie Elias, išskirtinis interviu 2018-11-08