NEMALINIMAS

Niekada nebūčiau pagalvojęs, kad kas nors gali panaudoti priešpaskutinio Philipo Rotho romano sudėtingumą ir paversti jį filmu, jau nekalbant apie tour de force spektaklį su pagrindiniu veikėju Simonu Axleriu, kurį pristato ne kas kitas, o Alas Pacino. Tačiau palikite tai režisieriui Barry Levinsonui ir scenaristams Buckui Henry ir Michaelui Zebede'ui. Tiesą sakant, 2009 m. romanas buvo toks patrauklus, kad iki metų pabaigos pats Pacino nusipirko filmo teises.

  nusižeminimas - 1

Tikiu, kad „The New York Times“ apibūdino kaip istoriją apie „senstantį scenos aktorių, kurio tuščią gyvenimą pakeičia „neįprasto erotinio troškimo priešprieša“, „NEMALINIMAS“ supažindina mus su Simonu Axleriu. Kadaise garsus scenos aktorius Simonas yra tik šitaip. Kai jis sėdi savo persirengimo kambaryje, kur gali būti paskutinis Brodvėjaus pasirodymas, apima panika ir Simonas įsivaizduoja, kad yra uždarytas iš teatro ir negali lipti į sceną. Kai iš šio gyvo košmaro jį išmuša beldimas į persirengimo kambario duris, jis atsigręžia į veidrodį, kalbėdamas su savimi per Šekspyro monologą „visas pasaulis yra scena“, kvestionuodamas tikrovę, fantaziją, suvokimą ir priėmimą. Tai galingas atidarymas, kuris apakina kontempliatyvia metafora dėl Pacino pasirodymo, Levinsono režisūros ir nepriekaištingos Adamo Jandrupo kinematografijos; rengdamas mus šokiui, kaip kadaise scenoje, žiūrovų (nors ir sulaukiančio slūgstančio dėmesio) ir mūsų siaubui, Simonas gulbė neria nuo scenos į orkestro duobę.

  žeminimas - 2

Paguldytas į psichiatrijos ligoninę dėl akivaizdžios depresijos, kaip Simonas, Alas Pacino užburia ilgais, sielos kupinais ir ieškomais monologais (nufilmuoti pavieniais nenutrūkstamais filmais, atminkite), kurie perkelia mus per Simono gyvenimą, jo skausmą, kritimą į nebūtį, jo gyvenimo būdą. „pametė savo amato pėdsaką“. Tai solokalbis, kuriame nusitrina riba tarp realybės ir fantazijos? Ar Simonas koncertuoja terapijos grupėje? Ar tai Simono Axlerio išpažintis, ar Alo Pacino? Pacino tiesiog įtraukia jus į procesą.

  nusižeminimas - 4

Personažai Simono gyvenime ateina ir išeina, lygiai taip pat, kaip jie įeina ir išeina iš scenos. Romantiškas susipynimas su Pegeen, dabar jau suaugusia jo geriausių draugų dukra lesbiete, atrodo, kad Simonas grįžo iš numirusių, tačiau atidžiau pažiūrėjus parodo vienišo vyro neviltį ir dar labiau sulieja bei užtemdo liniją. tarp fantazijos ir realybės. Tamsias komiškas akimirkas kursto Sybil, viena iš jo kolegų ligoninėje, kuri dabar Simoną laiko savo geriausiu draugu ir siekia, kad jis nužudytų jos vyrą, manydamas, kad Simonas yra tinkamas žmogus šiam darbui, nes jis ginklą laikė kaip šautuvą. aktorius. Kai kurios juokingos komiškos akimirkos kontrastuoja filmo „tragedija“ dėl mažų prisilietimų, pavyzdžiui, sužeistas Simonas klausia slaugytojos, ar ji tiki jo skausmo dejonėmis. Deja, kai kurie netinkamai panaudoti buvusio Pegeen lesbiečių meilužio, dabar translyčio vyro persekiotojo, non sequitur papildymai be reikalo supainioja pasakojimą. Ir per visa tai Simonas dalyvauja pasakojimo monologuose su savo terapeutu per „Skype“.

Bet kur THE HUMBLING pakyla ir atranda visą savo balsą, yra paskutinis veiksmas, galbūt paskutinis Simono gyvenimo veiksmas, kai jis susiduria akis į akį su savo demonais ir savimi.

  nusižeminimas - 6

Perskaičius Rotho romaną jo išleidimo metu, mane sužavėjo Henry-Zebede scenarijaus adaptacija, Levinsono režisūra ir Pacino Simono Axlerio interpretacija. Su teatro kūrinio intymumu Levinsonas ir kompanija žaidžia su idėja, kad menas imituoja gyvenimą imituojantį meną. Visada besiribojantis su fantazijos ir realybės, beprotybės ir sveiko proto riba, THE HUMBLING yra kontempliatyvus ir reflektuojantis; ypač tiems, kurie išgyvena dėl savo kūrybiškumo, dėl savo įgūdžių rinkinio, kuris nėra „pritaikomas“ prie kažko kito. Tačiau perspėjimas, kaip ir Rotho romane, daugeliui filmą gali būti sunku suvokti dėl jų pačių nugyvento gyvenimo apribojimų.

  nusižeminimas - 7

Scenarijaus pritaikymu išsiskiria vidiniai Simono monologai su savimi, kurie atgyja filme per Simono Skype su jo terapeutu, taip pat sapnų / haliucinacijų vizualinis montažas. Introspekcija iš tikrųjų suteikia filmui tour de force monologo stilių, su kuriuo Pacino tiesiog pakyla. (Ir drįstume net paminėti, kaip dieviškai Pacino interpretuoja Šekspyro ištraukas?) Trečiasis filmo veiksmas sprogsta gyvybe ir kontrastinga metafora, ypač rėkiančioje Simono ir Pegeeno rungtyje, kuri suteikia filmui tiek energijos, kad esame plūduriuojami. kelias iki galutinio šūvio.

THE MUMBLING yra geriausias, kai ekrane rodomas Pacino. Monologai ir monologai galingi, jaudinantys, užburiantys. Jūs žinote, kad stebite didybę. Šiomis akimirkomis Pacino veda vaidybos meistriškumo klasę. Deja, filmas praranda pagreitį ir gravitaciją su personažų kavalkada, kurie veržiasi į Simono gyvenimą ir surenka per daug ekrano laiko; Kyra Sedgwick, kaip vietinio koledžo, kuriame dirba Pegenas, dekanė, galbūt yra blogiausia – tiek švaistydamas Sedgwicko talentą, tiek eikvodamas ekrano laiką kartodamas psichiškai šnekučiuojančius skambučius Simonui, bandydamas susigrąžinti Pegeno meilę. Billy'io Porterio, kaip pakeistos lyties buvusio Pegeen'o meilužio, eilė (atrodo, nėra nė vieno iš abiejų lyčių, su kuriais Pegeenas nebūtų miegojęs), yra niūrokas, nepatogus ir atitraukia Simono Axlerio dėmesį, jau nekalbant apie tai, kad jis neaiškus dėl charakterio sprendimo.

  nusižeminimas - 5

Antraplaniai aktoriai nuostabūs. Būdamas ištikimas ir ilgai kenčiantis Simono agentas Džeris, Charlesas Grodinas filme ir Simono Axlerio pasaulyje yra optimistiška, nors ir niūri jėga. (Tačiau turiu paklausti – kada Charlesas Grodinas pradėjo atrodyti toks senas? Visada galvoju apie jį kaip apie jaunatvišką cinišką „Murray Bloom“, buhalterį kartu su Kevinu Kline filme „Dave“.)  Kaip tai daro Pegeen motina Carol,  Dianne Wiest. nerimas kaip niekieno reikalas ir, kaip visada, kovoja su motinos jėga, o kaip tėvas Asa, Danas Hedaya tarnauja kaip nuostabiai švelniau nuskriaustas tėvas.

Tačiau tikras malonumas yra Greta Gerwig, kuri, kaip Pegeen, yra daugiau nei staigmena dėl daugelio introspektyvių ir intensyvių Pegeen ir Simono scenų. Mes visi puikiai pažįstame Gerwigo keistus, niūrius, sklandesnius, ekscentriškus, atsitiktinius personažus, tačiau čia ji išskleidžia savo sparnus tam tikru gyliu ir intensyvumu, kurio paprastai nepasiekiama jos darbe. Gaivu pamatyti. Ir būtent dėl ​​jos ir Pacino įgūdžių amžiaus skirtumas tarp šių gegužės–gruodžio mėn. santykių / romantikos tampa ne problema.

  žeminimas - 3

Bet turbūt tikroji PAŽEMINIMO dovana, be Al Pacino, yra Nina Arianda. Absoliutus šūkis, jos chemija su Pacino yra dinamiška. Vykdydami emocijų gamą, Pacino ir Arianda tiesiog maitina vienas kitą. Abu yra fiziškai išraiškingi, ypač akimis, ir turi įgimtą gebėjimą sukelti netikėtumo reakciją iš kitų, kurios pakylėja veikėjus, o tuo pačiu rezonuoja su tikėjimu. Mačiusi Ariandą filmuose „Apiplėšė minią“, „Eleonoros Rigby/Jos/Jos dingimas“ ir dabar THE HUMBLING, be kita ko, ji yra chameleoniška, kad dažnai yra fiziškai ir emociškai neatpažįstama, todėl kiekvienas personažas yra unikalus ir išskirtinis. . Ir ji tai vėl daro čia kaip Sybil.

Nufilmuotas Konektikute per maždaug 20 dienų, iš tikrųjų „ir aplink“ paties režisieriaus Barry Levinson namuose, vizualinis dizainas yra ribotas ir kontroliuojamas, panašiai kaip sceninio spektaklio. Įamžinęs nuostabius metų laikų kaitą ir kaip laiko tėkmę, operatorius Adamas Jandrupas įrodo, kad yra tobulas vizualinis pasakotojas su šviesa ir objektyvu. Nufotografuotas skaitmeniniu būdu, yra skustuvu nušlifuotas traškus lakas, kuris puikiai tinka filmui ir istorijai. Jandrupo objektyvo magija prasideda nuo prasidedančių užkulisių, kai Simonas per savo monologą ir „pokalbį“ su savimi tualetinio staliuko veidrodyje. Kadangi veikėjas iki šiol buvo sudarytas tik per pusę veido, objektyvas užfiksuoja dvi skirtingas veido puses, kurias meistriškai iškirpo redaktorius Aaronas Yanesas, iš tikrųjų atspindi komedijos ir tragedijos kaukes. Akinanti įžanga į filmą ir Simono Axlerio personažą.

  nusižeminimas - 8

Fotoaparatų kampai, kadravimas, olandas ir nuolatinis veidrodžių bei langų panaudojimas yra nuostabūs ir įkvepia žiūrovus svaiginančiu efektu, kai nebegalima valdyti savo gyvenimo, griebiamasi už šiaudų, kažkam pasitenkinama. Itin metaforiška ir vaizdžiai pasakanti. Vien tik finalo scena su ryškiu, atšiauriu apšvietimu, ekstremaliais stambesniais planais ir iškreiptu POV tiesiog pulsuoja įtampa ir, svarbiausia, gyvenimu. Gražios simbolikos yra ir gražiai paskirstytame Sam Lisenco gamybos projekte, ypač su Lionel tipo traukiniu, kuris kursuoja visame Axlerio namuose dėl Pegeen pristatymo, neturintis nei pradžios, nei pabaigos, tik nuolatinis bėgių kelias, besisukantis į kalvas ir slėnius. gyvenimo.

NEMALINIMAS. Žmogaus gyvenimo, paremto kontrastu ir konfliktu, tikrumu ir netikrumu, tikrove ir fantazija, tyrimas su nuolatos abejojančia savistaba. Filmas, pripildytas gyvenimo kaip žmogus, artėja prie jo neišdildomo Al Pacino suteikto gyvenimo pabaigos.

Režisierius Barry Levinson
Parašė Buck Henry ir Michael Zebede
Vaidina: Al Pacino, Greta Gerwig, Nina Arianda, Charles Grodin, Dianne Wiest, Dan Hedaya, Kyra Sedgwick